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Verdiales e Rondeñas - Cantes de Málaga

2012-02-07T09:48:00.014-02:00

(mapa de Andalucia, região sul da Espanha,

berço do Flamenco, com a região de Málaga em destaque)

Basicamente, os fandangos podem ser:

1. Locales ou Comarcales cujo representante mais conhecidos são os de Huelva e os Malagueños, dentre os quais incluem-se os Verdiales e as Rondeñas.

2. Personales (também chamados de Naturales ou Artísticos e que não passam de criações individuais de artistas flamencos em cima da forma tradicional do fandango.

Os fandangos mais antigos de que se tem notícia são, exatamente, os de Málaga, com suas formas tradicionais - os Verdiales e os Fandangos Abandolaos, de onde originaram-se as Rondeñas. Sendo que os Verdiales, de compasso ternário e bailáveis de natureza, são ainda mais antigos que os Abandolaos pois remetem à uma época anterior ao surgimento do Flamenco.

Seu acento tem uma certa relação com formas musicais mouras arcaicas, percebidas em algumas modalidades de baile e no característico acompanhamento com violinos, castanholas e panderetas (que acompanham alguns estilos locais de Verdiales). Mas acredita-se que essa relação só passou a existir depois de seu contato com o flamenco, assimilando dele algumas características. Por muito tempo, a idéia de que os Verdiales seriam uma espécie de fandango arábico-andaluz predominou. No entanto, a prenda mais característica das "Fiestas de Verdiales" - o sombrero de flores e laços - remetem a épocas pré-flamencas, anteriores à invasão árabe.

(prendas verdialeras)

(panda de verdiales)

A forma folclórica evoluiu pouco, mas deu lugar à uma forma flamenca, perdendo o acompanhamento tradicional das pandas, feito com diversos instrumentos (como violino, bandolim, platinellos e palillos), passando a ser feito somente à guitarra ("a bandola"). É daí que surgiu o termo "abandolao" que é aplicado a alguns outros estilos de cante.

♫ Enfermo estoy yo de amores

y vivo crucificao

me sonríen nuevas flores

y no las quiero tocar

por no manchar sus colores ♫

Curiosade: O termo "verdiales" remete à zona "olivaneira" onde é comum o cultivo de uma espécie de azeitona denominada "verdial" que não perde a sua coloração esverdeada nem mesmo quando está madura.

A Fiesta de Verdiales tem raizes muito profundas na cultura malagueña. As pandas, com trajes típicos verdialeiros, seus cantes e seus bailes são fruto de um contexto cultural específico onde foram forjadas e desenvolvidas formas concretas de representação ligadas à estes lugares, mostrando a forma de vida nestes terrenos. Por este motivo, desde 2009 a Fiesta de Verdiales está em processo de ser declarada Bem de Interesse Cultural, na categoria "Atividade de Interesse Etnológico" em vários municípios da província de Málaga. A Festa maior dos Verdiales é celebrada todos os anos, no dia 28 de dezembro, dia dos Santos Inocentes.

Ao contrário de outras manifestações artísticas andaluzas, que perderam sua identidade ao deslocarem-se de seu contexto cultural para academizar-se, os Verdiales sobreviveram às sucessivas colonizações culturais que, uma após a outra, que foram aniquilando gradualmente diversos signos de identidade serranos e costeiros de Málaga e prosperam, como os vinhos, às passas, os povoados brancos de cal das montanhas, sendo transmitidos de geração a geração de maneira ininterrupta até os dias atuais. É uma manifestação genuína e rara de um folclore vivo.

A Rondeña é um fandango local típico e muito antigo que se adaptou bem ao terreno e ao estilo de vida campesino da região malagueña de Ronda. Pertenceu ao cancioneiro popular andaluz antes de ser "aflamencada". É proveniente dos cantes "abandolaos" (devido ao seu acompanhamento com guitarra) e teve significativa popularidade durante a primeira metade do século XIX, sendo citada por diversos viajantes e fazendo parte do repertório de diversos cantaores desta época. Sua propagação no território andaluz foi intensa e por toda a região sul da Espanha cantava-se por Rondeñas.

As Rondeñas perderam um pouco do ritmo do Verdial, comportando-se como cante mais sóbrio e agreste. Há estudiosos que consideram que a Rondeña nasce como consequência do traslado dos camponeses à cidade, fazendo uma ponte entre os Verdiales e as Malagueñas.

É um cante para bailar. Suas coplas são compostas por quatro versos octosílabos que acabam ganhando mais um por repetição do segundo. Também são encontradas coplas de cinco versos (neste caso, não há necessidade de repetição de nenhum deles).

♫ Después de haberme llevao

toa una noche de jarana

me vengo a purificar

debajo de tu ventana

como si fuera un altar ♫

(Projeto Conexão Espanha, do Rio de Janeiro,
com coreografia de Inmaculada Ortega, Rondeña)

(Rondeña)

HoRáRioS 2012

2012-01-25T14:44:00.009-02:00

Clique na imagem para ampliar.

Os horários e conteúdos definidos para as aulas e montagens coreográficas podem ser alterados de acordo com a necessidade e/ou demanda do estúdio Tirititrán. Caso ocorram, os alunos devidamente matriculados serão informados sobre as alterações no quadro e no programa. Veículos digitais (Blog, Twitter e Facebook) serão atualizados tão logo seja possível.

CuRsiLLoS de VeRaNo jan/2012

2012-01-08T10:13:00.019-02:00

O estúdio Tirititrán dá boas vindas a 2012 com os cursos intensivos de verão.

Para quem nunca dançou e deseja conhecer, na prática, um pouco mais sobre o Flamenco esse tipo de curso é ideal.

Para quem já dança, os Cursillos de Verano são uma ótima maneira de ter contato com conteúdos diferentes (de técnica e baile) e não ficar parado aguardando o início dos cursos regulares.

Os Cursillos de Verano do Tirititrán terão início no dia 16/01/2012. O aluno que concluir a carga horária total do(s) Cursillo(s) em que se inscrever receberá material de referência, certificado de conclusão.

O estúdio Tirititrán também preparou, para esta oportunidade, três super promoções:

• Ganhe, por CADA ALUNO indicado para o Cursillo INTRO AO FLAMENCO, 10%OFF em um de seus Cursillos, no Tirititrán! (*). Este desconto é cumulativo.
• Ganhe 10%OFF se fizer sua inscrição em mais de um Cursillo (*). Desconto não cumulativo.
• Faça o Cursillo de INTRO AO FLAMENCO e ganhe 50% de desconto na sua TAXA DE MATRÍCULA para Cursos Regulares, que têm início em fevereiro/2012 (*). Desconto não cumulativo.

Não deixe para fazer sua inscrição na última hora.
São apenas 6 vagas por Cursillo e é bom garantir logo a sua!

(*)
• Descontos válidos para inscrições antecipadas
(pessoais e indicados).
• Os descontos são pessoais e intransferíveis.
• O unico desconto cumulativo é aquele por indicação de alunos para o Cursilo INTRO AO FLAMENCO que acontece nos dias 25, 26, 30 e 31 de janeiro, às 19h.
• Se o aluno participar de mais de uma condição de desconto, permanecerá o maior
valor.

• ATENÇÃO: O Cursillo "Técnicas de Ballet Clássico" não participa dos descontos.

Quadro de Horários - 2o Sem/2011

2011-07-29T18:44:00.006-03:00

Clique nas imagens para visualizar melhor os detalhes.

Não há horário que atenda sua demanda? Escreva-nos!

Show Tablao Flamenco com Talita Sánchez e convidados (22/07)

2011-07-27T15:35:00.006-03:00

Tablao Flamenco com Talita Sánchez e convidados

Paula Andrade

Micael Pancrácio (guitarra) e Carol Romano (cante)

Manu Ángel

Danny de Souza (bailaor de Florianópolis)

Talita Sánchez (bailaora de São José dos Campos)

Talita Sánchez e Danny de Souza

Talita Sánchez em BH

2011-07-06T10:36:00.005-03:00

RECICLAGEM E APRIMORAMENTO TÉCNICO

18 a 20/07 – 3 dias
Carga horária total: 4h30
17h às 18h30
Curso específico voltado para professores e
bailarinos profissionais

Investimento:
R$120,00 (2x de R$60,00, com última parcela vencendo em 20/07)
Ou R$100,00 (à vista até 30/06)

MÓDULO I

18 a 21/07 – 4 dias
Carga horária total: 6h
Inter + Avançado
18h45 às 20h15
Técnica de Corpo e Pés + Montagem

Investimento:
R$150,00 (2x de R$75,00, com última parcela vencendo em 20/07)
Ou R$125,00 (à vista até 30/06)

MÓDULO II

18 a 21/07 – 4 dias
Carga horária total: 6h
Iniciante + Inter
20h30 às 22h
Técnica de Corpo e Pés + Montagem

Investimento:
R$150,00 (2x de R$75,00, com última parcela vencendo em 20/07)
Ou R$125,00 (à vista até 30/06)

AS VAGAS SÃO LIMITADAS!
GARANTA JÁ A SUA!

Cada inscrição dá direito à um ingresso (pessoal e intransferível para a noite de abertura do Festival Internacional de São José dos Campos que acontece no dia 19 de agosto em show de lançamento do Cd "NUANCES", do guitarrista Fernando de la Rua com músicos convidados: David vazquez (cantaor espanhol), Roberto Angerosa (percussão) , Leticia Malvares (flauta) e baile de Carolina Zanforlin, Milene Muñoz, Miguel Alonso, Marianna Guerrero e Talita Sánchez (que é responsável pela a direção artística dos bailarinos). O participante que ganhar o ingresso deverá apresentar RG na portaria do Teatro.

Aqueles alunos inscritos até 1º de julho de 2011 concorrem a 2 bolsas de 20% (vinte por cento) e a 8 bolsas de 10% (dez por cento) no Curso da bailaora Belén Maya que acontece de 23 a 27 de agosto (descontos são pessoais, intransferíveis e não-cumulativos sendo necessária a apresentação do RG à organização do evento).

RoSaS

2011-03-01T17:32:00.006-03:00

O cante de la Rosa carrega um aire de cantiñas típico da cidade de Sanlúcar de Barrameda (que está na "área flamenca" de Cádiz y los Puertos/Jerez.

Outros palos flamencos próprios de Sanlúcar são: os Mirabrás, os Caracoles e as Romeras que, juntamente com as Rosas, estão englobados no grupo das Cantiñas - onde também encontram-se as Alegrias.

Caridad Vega, por Rosas

Laura Vital, por Cantiñas

Acredita-se que, no âmbito geográfico de Cádiz, no primeiro quarto do século XIX, no contexto histórico da Guerra da Independência e do período constitucional das cortes de 1812, é que tem início a configuração musical das Cantiñas. Devido à emigração aragonesa para a província neste período, possivelmente, as Alegrias, as Rosas (de coplas romanceadas), os Pregones baixo-andaluzes e o antigo Fandango de Cádiz foram influenciados pela jotas Cádiz .

Por volta de 1808, começou a cantar-se em Cádiz uma espécie de jota aligeirada e ritmica que com o tempo deu origem ao cante por Alegrias. A primitiva jota de Cádiz devia ser uma modalidade da jotas aragonesas que se "aflamencaram" em Cádiz, neste período, apresentando coplas com alusões frequentes a temas aragoneses e patrióticos, com estribilhos clássicos conhecidos por "jotilla de Cádiz". Somente com o fim da guerra (por volta de 1828) é que as jotas para bailar tornaram-se populares e ganharam força.

A copla (estrofe) das Rosas é coposta de quatro versos octossílabos com rima assonante (rima que consiste na repetição ordenada dos mesmos sons vocálicos) nos pares. Trata-se de um cante, quase em desuso, que possui um estribilho muito parecido com o das Alegrias. Pertencendo à família das Cantiñas, as Rosas seguem a mesma métrica de compás e compartilham da mesma tonalidade e do caráter de suas melodias.

Del castillo abajo un día,
florecillas hermosas que
(del castillo abajo un día)
Yo me quedo con la mia
que es el cante de las rosas.

Esa rosa en la garganta,
esa rosa salinera,
es el cante que se canta
en mi tierra marinera.

Ay, los pilares
água del rio,
penitas y cantares
del pueblo mio.

Nomes de destaque do gênero flamenco em Sanlúcar de Barrameda: María La Mica, Esteban de Sanlúcar, Antonio de Sanlúcar, Ramón Medrano Serrano, isidro Muñoz, La Sallago, María Vargas, Manolo Sanlúcar y Laura Vital.

Fosforito, em várias ocasiões, também gravou o cante de Rosas.

RoMaNCe

2011-02-17T16:27:00.012-02:00

Cante Flamenco também conhecido por Corrido Gitano ou Corrida que foi originado de uma entonação especial (forma individual) tendo como base os romances populares andaluzes e que não tinha nenhum acompanhamento musical. Este estilo é considerado, por alguns estudiosos, como o mais primitivo do Flamenco de onde teriam sido derivadas as Tonás.

De maneira geral, o romance é uma forma poética de grande destaque. Mas há um romanceiro latente na tradição gitana que é de suma importância na análise da formação e evolução dos diferentes estilos que encontramos na árvore genealógica do Flamenco.

Acredita-se que os Romances incorporaram restos de canções deixadas por diversos povos que se estabeleceram na Espanha durante séculos tendo sido disseminados pelo folclore e pela geografia espanhola. O Romance na Andalucía sofreu algumas transformações dentro da própria prática dos cantaores flamencos que, na tentativa de adaptá-lo à guitarra, acabaram aproximando o estilo da Alboreá (que era, nada mais nada menos, que uma espécie de Soleá bailável). Sua prática tinha um caráter privado. Acontecia entre os gitanos em festas muito íntimas como as bodas gitanas onde estes dois estilos eram predominantes. Por isso é que encontramos registros de várias Alboreás com trechos de Romances.

Muitos Romances tratam de temas de guerra, mas os temas “novelescos” (novelas em resumo), - como por exemplo o do Conde del Sol (escrito, possivelmente, no século XVI) - são cantados na Andalucía até hoje.

Grandes guerras se publican
entre España y Portugal;
al Conde Sol lo nombran
por Capitán General.
La condesa como es niña
Todo se le va en llorar.
Díme, conde, cuántos años
Tienes que estar por allá.

Estando en su estancia un dia
La fue su padre a buscar.
¿Qué tienes, hija del alma,
que no paras de llorar?.
Padre, padre de mi alma,
Por la del Santo Grial
Que me dé vuestra licencia
Para al Conde ir a buscar...

Romance del Conde del Sol, por María Luisa Pérez

José de la Tomasa (cante)

Vicente Soto (Cante)

O Romance também já foi cantado na função de Nanas.

Como os conhecimentos acerta do Flamenco estão baseados em, noventa por cento, na “tradição oral” e nas formas já conhecidas de cante acredita-se que os Romances foram, dessa maneira, aprendidos nos núcleos familiares e interpretados, em raras ocasiões. Alguns cantaores, inclusive, tiveram que fazer um verdadeiro esforço para relembrá-los.

Com o passar do tempo alguns Romances ganharam fragmentos de outros, mas o importante é a sua melodia e seu caráter interpretativo. Os Romances foram incluídos na obra discográfica “Magna Antologia del Cante Flamenco” e constituem-se como importante documento musical para o estudo da evolução do Cante Flamenco.

Como forma flamenca, o Romance passou despercebido dos flamencólogos e até por volta de 1960 era um estilo sem nomenclatura, quase desconhecido e por isso, pouco tratado. Atualmente, com a gravação de vários Romances em linha primitiva (sem acompanhamento musical), acredita-se que um passo importante esteja sendo dado no sentido de esclarecer a nebulosa origem do cante pois estudos comparativos podem determinar seu valor musical junto às Tonás, aos Martinetes e às Alboréas.

A variante ao compasso de Soleá por Bulerías, teve como principais intérpretes Chiclanita e vários membros da família Chaqueta. Mas Antônio Mairena é considerado como o melhor difusor dos Romances ao compasso de Soleá por Bulerías.

Karla Guzmán (baile)

Israel Galván (baile)

BaMBeRaS

2011-02-04T16:23:00.010-02:00

Bamba. “Bamb”, onomatopéia de balanceio.

Cante com copla de quatro versos octossílabos. Ás vezes o primeiro e o terceiro são heptassílabos e o segundo e o quarto pentassílabos.

É procedente do folclore andaluz e é um dos exemplos mais claros do processo de “aflamencamento” de canções. Sua origem é puramente campestre e vem do costume de acompanhar cantando o movimento da gangorra (dessas feitas com tábua de madeira resistente e cordas presas aos galhos mais fortes das árvores).

As coplas eram distribuídas entre aqueles que estavam à gangorra e aqueles que compunham o grupo que acompanhava a brincadeira em volta dela. Os amantes guardavam para estas ocasiões todas as suas queixas e com uma imaginação viva e perspicaz, improvisavam expressivas canções que tratavam de temas como repreensão cortados, muitas vezes, por palavras doces e ainda: galanteios, ressentimentos, gafes e desabafos de paixão contida.

Entre savanas de Holanda
y colchas de Carmesí
Está mi niño (o mi amante) durmiendo
Que parece un serafín

Como Cante Flamenco foi popularizado por La Niña de los Peines. Posteriormente foi interpretado por um bom número de cantaores que deram a este estilo diferentes matizes. Pastora compilou várias letras dessas canções populares dando-lhes caráter flamenco ajustando-as ao compasso de Fandangos e não ao de Soleá, como se acreditava até pouco tempo.

Naranjito de Triana e Paco de Lucia mudaram o conceito deste cante, respeitando a melodia de Pastora, fazendo o câmbio da rítmica para a de Soleá por Bulerías. Atualmente, as Bamberas são executadas sob esta forma de compasso. O acompanhamento é feito por arriba e seu remate é feito em tonalidade menor.

As Bamberas são conhecidas, também, como Cantes del Columpio devido aos seus “vai-e-véns” melódicos.

Péinate tú con mis peines,
que mis peines son de azúcar,
quien con mis peines se peina,
hasta los dedos se chupa.

Péinate tú con mis peines,
mis peines son de canela,
la gachí que se peina con mis peines,
canela lleva de veras.

Miguel Alonso (baile)

Oficina de Ritmo, Estrutura e Reconhecimento de Palos com Micael Pancrácio

2011-01-09T16:48:00.001-02:00

CuRsiLLoS de VeRaNo 2011

2011-01-04T19:00:00.006-02:00

O estúdio Tirititrán dá boas vindas ao ano que se inicia com os cursos intensivos de verão.

Para quem nunca dançou e deseja conhecer, na prática, um pouco mais sobre o Flamenco esse tipo de curso é ideal.

Para quem já dança, os Cursillos de Verano são uma ótima maneira de ter contato com conteúdos diferentes (de técnica e baile) e não ficar parado aguardando o início dos cursos regulares.

Os Cursillos de Verano do Tirititrán terão início no dia 17/01/2011. O aluno que concluir a carga horária total do(s) Cursillo(s) em que se inscrever receberá material de referência, certificado de conclusão e CD de áudio com a coletânea “Cursillos de Verano Tirititrán – Jan/2011”.

Cursillos de Técnica ou Baile
Carga horária total de 5h (segunda a sexta)
Investimento: R$65,00

Taller de Ritmo, estrutura e identificação de palos:
Carga horária total de 3h (somente no sábado)
Investimento: R$50,00

Masterclasses de vivência rítmica:
Carga horária total de 1h30 (somente no sábado)
Investimento: R$35,00

Descontos

* 2 cursillos de flamenco: 120,00 (cada cursillo por R$62,00)
* 3 cursillos de flamenco: 177,00 (cada cursillo por R$59,00)
* 4 cursillos de flamenco: 220,00 (cada cursillo por R$55,00)
* 5 cursillos de flamenco: 250,00 (cada cursillo por R$50,00)

* 2 ou 3 cursillos de flamenco, qualquer aulão por: R$30,00.
* 4 ou 5 cursillos de flamenco, qualquer aulão por: R$25,00.

Cursillo e Taller que não participam da Tabela de desconto

* Técnicas de Ballet aplicadas ao Flamenco
* Estrutura, Ritmo e Reconhecimento de Palos Flamencos

Não deixe para fazer sua inscrição na última hora. São apenas 10 vagas por Cursillo e é bom garantir logo a sua!

Olé con Olé y Oléeeeeeee!

2010-12-09T21:28:00.009-02:00

Fotos: Frederico Bonatto
Site: www.bonattodesign.com

E-mail: fbonatto@gmail.com

Facebook: http://www.facebook.com/profile.php?id=1034946566

Quando um grupo consegue sintonizar energia e canalizar o melhor que pode dar de si, não há "falha", "acidente" ou "erro" que consiga apagar o brilho de um momento tão singular! Um forte Olé a todo o elenco de "LA DAMA BLANCA" pela entrega de corpo e alma no palco do Teatro Santo Agostinho, na noite do dia 08 de dezembro!

No Flamenco, Olé é a manifestação mais profunda de cumplicidade, repleta de emoção e entusiasmo que, via de regra, confirma seu caráter de elemento primário de comunicação entre aquele que escuta e aquele canta, entre aquele que assiste e aquele que baila, entre aquele que palmea e aquele que toca. Acredita-se que esta expressão é derivada da palavra árabe Alá (Deus). Assim, quando algo está além das palavras, seja ele cante, baile ou toque, um Olé que brota livre e espontâneo da garganta, é capaz invocar o Criador como expressão da admiração diante daquilo que se aproxima da perfeição. É também, uma forma de reafirmar nossa presença e participação como expectadores e ouvintes.

La Dama Blanca

2010-12-06T12:36:00.002-02:00

La Dama Blanca - VII Festival do Tirititrán

CarolRomano (cante), MicaelPancrácio (guitarra), MatheusFélix (violino), CacáCampos (flauta) e alunos do Tirititrán (baile).

Teatro Sto Agostinho, 08/12, 19h

La Dama Blanca (fotos ensaio 13/11)

2010-11-22T13:58:00.006-02:00

por: Cris Oya

por: Cris Oya

por: Cris Oya

por: Cris Oya

por: Cris Oya

por: Cris Oya

por: Francy Moura

por: Lívia Rosa

por: Lívia Rosa

por: Lívia Rosa

por: Lívia Rosa

por: Lívia Rosa

La DaMa BLaNcA | VII Festival do Tirititrán

2010-11-12T14:59:00.002-02:00

Nosso próximo festival acontece no feriado do dia 08 de dezembro, quarta-feira, às 19h no Teatro Santo Agostinho. A apresentação será integralmente com música ao vivo, sob direção musical de Micael Pancrácio (guitarra flamenca) e contará com Carol Romano (cante), Matheus Félix (violino) e Cacá Campos (flauta).

Esperamos vê-los todos lá!

Outras informações por e-mail: tirititran@terra.com.br ou telefone: (31) 9797.4293 / 9203.0386.

La Dama Blanca - letras

2010-11-03T15:06:00.004-02:00

INTRO

Díme que me quieres, dímelo por dios
aunque no lo sientas, aunque sea mentira, pero dímelo.
Dímelo bajito, se te hará más fácil decírmelo así
y el te quiero tuyo será pa´mis penas
lo mismo que lluvia de mayo y abril,
ten misericordia de mi corazón.
Dime que me quieres, dime,
dime que me quieres, dímelo por dios.

Te quiero más que a mi vida,
te quiero más que a mis ojos
o más que al aire que respiro,
y más que a la madre mía.
Que se me paren los pulsos si te dejo de querer,
que las campanas me doblen si te falto alguna vez .
Eres mi vida y mi muerte,
te lo juro compañera
no debía de quererte, yo no debía de quererte
y sin embargo te quiero.

>>http://www.youtube.com/watch?v=XALldh6d_oc

EN EL PUERTO DE CAI

ALEGRÍAS

Toma este puñal dorao
y ponte tu en las cuatro esquinas
y dame tu de puñalas
y no me digas que me olvidas
y no me lo digas jamas
Que con el aire que tu llevas
que cuando vas a navegar
que hasta el farol de la cola
que me lo vas a apagar

>>http://www.youtube.com/watch?v=y967SHW1X1Q

El que la lleva la entiende
Eso dice el Refranero
Hay que ponerse en su pellejo
Que pa saber lo que ella siente.

>>http://www.youtube.com/watch?v=fsbwiEMAZwM

Dime tu que tienes, dime tu que tiene, carita de rosa
Dime tu que tiene, dime que te pasa, que estas tan llorosa
Ay, que estas tan llorosa, que estas tan lolloras, que estás tan llorosa
Ay dime lo que tiene, carita, carita de rosa.

>>http://www.youtube.com/watch?v=4HUHU5SdtzE

Dicen que la vida tiene
Momentitos de locura
Llevalo tu con paciencia
Que la recompensa viene

>>http://www.youtube.com/watch?v=fsbwiEMAZwM

Ay, eres guapa y morena
Te llamas Carmen
Y aquí están los papeles
Para casarme
Ya la licencia de Roma
La tengo escrita
A esta niña la quiero, ay
Desde chiquita

>>http://www.youtube.com/watch?v=tCbljGAzkoI

La amapola del campo le dijo al trigo
No me caso con nadie
No sé contigo
No sé contigo niña
No sé contigo.
La amapola del campo le dijo al trigo

>>http://www.youtube.com/watch?v=xxfwm9N1L_4

Contigo me casaria
Si tú me quieres de vera
En la Iglesia Santiago
de Jerez de la Frontera
Si tu te creíste que me habias engañao
Si eres Romano que yo te he calao
Si vienes de Roma, yo vengo tambíen
Si eres de Cái, yo soy de Jerez.

>>http://www.youtube.com/watch?v=apa2m9XjluI&p=FA4F191ED1EDAEFB&playnext=1&index=11

Tirititrán...

ENSUEÑO

GUAJIRAS

Cuando de tu fuente bebo
Ay, se paralisa mi sangre
de la forma que yo te quiero
ay, ya no puedo querer a nadie
y son tus labios para mi
la fruta que mas deseo
Ay, luego te canto cubana,
cubana, te canto yo
porque me encanta tu cara
Ay, guapa sin comparación
Ay, ole bien

>>http://www.youtube.com/watch?v=aKxXxyi8Wss

A LA VILLA Y CORTE

FANDANGOS

Soñé
Com una estrella del cielo
Eso fue lo que soñé
Robarle a Dios um lucero
Pá ponerlo a tus pies
Pá que veas que te quiero

Mi mente
Me despierto tós los dias
Con tu carilla en mi mente
Mira si yo te queria
Que una vez no quise verte
yo creí que me moria

Cuando se quiere de veras
Como yo te estoy queriendo
No hace falta que le diga
dia a dia lo que siento

RESIGNACIÓN

TIENTOS Y TANGOS

Hablo com mi Dios y le digo
Cuando me meto em mi cama
Hablo com mi Dios y le digo
Que me parece mentira
Lo que tu haces conmigo

>>http://www.youtube.com/watch?v=-JUYTChfWoE&feature=player_embedded

Traigo las telas morunas
bordadas de mil colores
las traigo yo valgame Dios
que las telitas de la mo|reria
las vendia yo

>>http://www.youtube.com/watch?v=oMuldb1LTqE

Los gitanos son primores
Que le hacen a las gitanas
Ay, en el pelo caracoles

>>http://www.youtube.com/watch?v=blEA1AMLE0g&feature=player_embedded

Por la calle vá y viene
la gitana que yo quiero
ay, no se le ve la cara
ay, mare, con el sombrero

Como los judíos
Como los judíos
Aunque la ropa me queme
Yo no reniego de lo que he “sío”

Yali, Yali...
Yaya-lili...

LA BODA

ALBOREÁ

Bonita és la novia
Que tiene que dar
Rosas e Jasmines
Por la madrugá

>>http://www.youtube.com/watch?v=gZTCSUEI3mc

Ay, ya llevanta y no duermas más
que mañanita tendrá lugar

>>http://www.youtube.com/watch?v=cJRsoyApAHg

TAMBALEO

TANGOS

Y es la verdad,
querer así es un pecao, válgame Dios,
que me perdone el santo Padre
pero yo no sé vivir si no te tengo y a mi vera
Y es la verdad
que quererte más no puedo,
y el pensarlo me da miedo
tu no te vayas a equivocar,
y es que es tanto lo que te quiero
que no lo podria aguantar

>>http://www.youtube.com/watch?v=sePklE7Rx24
>>http://www.youtube.com/watch?v=Ni2CZxG-ylY

Amor, amor, amor, amor
Díme donde estás
Amor, amor, amor, amor
Dímelo ya
Que no, que no, que no
Que ya no aguanto más

>>http://www.youtube.com/watch?v=7_q36NyJtQY

Con esta penita mueres
Ay que te tienes que casar
Con el hombre que no quieres

>>http://www.youtube.com/watch?v=ReLN3zofOY8

Cursillo de Invierno - Introdução ao Flamenco

2010-08-02T19:17:00.004-03:00

Uma homenagem as alunas do Cursillo de Invierno (Fáfá, Fê, Petra, Patrícia, Eliane e também Alê e Aline), aos músicos André, Lívia, Fê e Dani, e a platéia, Ana e Anderson.

Bienvenidas!

Poquito a Poco por Mariana Beltrame

2010-07-29T09:48:00.004-03:00

Mariana Beltrame
http://www.marianabeltrame.com/
atendimento@marianabeltrame.com
(31)8657.5753 - (31)9911.4605

CuRsiLLo de InVieRnO

2010-07-18T08:07:00.003-03:00

O estúdio Tirititrán oferecerá apenas um Cursillo de Invierno no período de férias. Este Cursillo é destinado, inteiramente, àqueles que desejam se iniciar na arte flamenca ou rever os conceitos do nível fundamental sem ter que esperar o início das aulas regulares, que só acontece no mês de agosto.

O Cursillo de Invierno - Introdução ao Flamenco (por Tangos) acontecerá no período de 26 a 30 de julho, de 19h às 20h (carga horária total de 5h) e possui valor de investimento de R$50,00. As vagas são limitadas. Garanta já a sua!

Para os alunos que já se iniciaram no Flamenco a melhor opção, na capital mineira, é a Feria de Santiago que oferece diversas oficinas com Mariana Abreu (baile) e Tiza Harbas (baile e cante). Com exceção das oficinas de Técnica de baile, todas as oficinas serão acompanhadas pelo guitarrista Allan Harbas.

É importante lembrar que nos dois dias haverá show de flamenco com participação de algumas escolas de Belo Horizonte e com os artistas convidados para o evento.

Convites individuais para o show já podem ser adquiridos no estúdio por R$20,00. Garanta logo o seu!

Outras informações podem ser conseguidas com a diretora social do clube, Luciane Taboada: luciane.taboada@gmail.com ou (31)9361-8489.

MaKiNG oF | PoQUiTo a PoCo

2010-07-17T19:24:00.002-03:00

PoQuiTo a PoCo

2010-07-01T08:38:00.003-03:00

Feria Flamenca em BH

2010-06-10T09:52:00.002-03:00

Letras do Semestre

2010-06-05T21:17:00.008-03:00

TANGOS

Por la calle vá y viene
la gitana que yo quiero
ay, no se le ve la cara
ay, mare, con el sombrero

Ay, no te pongas colorá
Que la carita que tiene
ya a mí no me dice ná

Yali, Yali

TIENTOS/TANGOS

Te voy a meter en un convento
Que tenga rejas de bronce
Pá cuando yo vaya a verte
Ni la ropita me roce

Mira que flamenca eres!
Te voy a comprar la luna
"maíta" si no la venden

Pero gitana si me quisieras
Te compraría la Alhambra
pá dejar que tu vivieras

Yali, Yali

ALEGRIAS

El que la lleva la entiende
Eso dice el Refranero
Hay que ponerse en su pellejo
Que pa saber lo que ella siente.

Si ella pasó por tu puerta,
después no miró "pa atrás"
Será que se le ha "olvidao"
lo que le hicistes pasar

Cádiz és una población
que le gusta mucho al forastero
por que se canta y se baila, caray
con mucha gracia y salero
ay, arsa y toma pa que te las comas
te traigo aceitunas partías, mi niña
hay quien las vende, gitanos de cai
ay, arsa y toma que del barrio "La Viña"

Tirititrán...

SIGUIRIYA

Ay (recorte)
yo no tengo, que yo no tengo
la puerta adónde yo llamar
Que yo no tengo, ay, y no terelo
la puerta adónde yo llamar

Yo no tenía (recorte)
Yo no tenía "ná" más que la tuya
y la encuentro "cerrá"
Que yo no tengo, ay, y no terelo
la puerta adónde yo llamar

Y vivo yo con penas ...

ALEGRIAS

Por tabaco a Gibraltar
a Roma se va por bulas
Por tabaco a Gibraltar
Y por manzanilla a Sanlúcar
Y a Cádiz se va por sal

Ay, eres guapa y morena
Te llamas Carmen
Y aquí están los papeles
Para casarme
Ya la licencia de Roma
La tengo escrita
A esta niña la quiero, ay
Desde chiquita

Dices que tienes buen pelo
Y que te haces, primita mía, buen rodete
Y yo digo que es mentira
Que son trapos que te mietes
Ay, arsa y toma
Pa que te las comas
Traigo aceitunas partías mi niña
Se las vende un gitano aquí em Cai
Ay, olé, prima, del barrio La Viña

Dice que se va, dice que se va
Para la Gomera
Dice que se va, dice que se va
Pero no me lleva

FANDANGOS

Soñe
con una estrella del cielo
eso fue lo que soñe
robarle a dios un lucero
pa ponerlo a tus pies
pa que veas lo que te quiero

Sentir
lo que por ti yo he sentio
Ya no lo puedo sentir
me dejaste en el olvido
y te alejaste de mi
por ti todo lo he perdido

Cuando se quiere de veras
como yo te estoy queriendo
no hace falta que te diga
dia a dia lo que siento

GUAJIRAS

Cuando de tu fuente bebo
Ay, se paralisa mi sangre
de la forma que yo te quiero
ay, ya no puedo querer a nadie
y son tus labios para mi
la fruta que mas deseo
Ay, luego te canto cubana,
cubana, te canto yo
porque me encanta tu cara
Ay, guapa sin comparación
Ay, ole bien

me gusta que por la mañana
después del café bebido
pasearme que con mi Carmen
con mi cigarro encendido
y leerme un papelón
de esos que llaman diario
Ay, que parezco un millonario
el rico de la población
Ay, ole bien

VáMOnoS pOr TAngOs!

2010-03-28T11:10:00.007-03:00

Sangría, flamenco e muito aire no primeiro sarau do ano no estúdio! Participação mais-que-especial de Kiko Ianni no cante e toque. Oléé!

Dança de Salão no Tirititrán

2010-03-07T17:11:00.007-03:00

CLIQUE NA IMAGEM PARA VISUALIZA-LA MELHOR

O Tirititrán convida você a conhecer mais uma especialidade do estúdio: a Dança de Salão.

A linguagem dos mas diferentes estilos é suportada com propriedade pelo professor Márcio Araújo que aplica os conceitos técnicos fundamentais da dança no ensino do bolero, do forró, do samba, do soltinho, da salsa cubana e do tango.

Aulas individuais e para casal.

Agende logo a sua: (31)9169-5856.

Quem é Márcio Araújo?

Mineiro de Belo Horizonte, bailarino, coreógrafo e professor de dança de Salão, iniciou sua formação artística em 2003.

Estudou o método do Professor Jaime Aroxa através de um dos seus representantes pelo Brasil, Cristóvão Christianis de maio de 2004 à julho de 2005.

Entre as escolas onde Márcio Araújo deu aula incluem-se a “Cia da Dança”, a “Top Dance”, a “ata.me”, a "Rosana Maria" e a extinta "Olé Arte e Cultura" onde teve a oportunidade de trabalhar com o método Jaime Aroxa de ensino da Dança de Salão.

Fez diversos cursos de Samba, Salsa, Tango, Bolero, Forró e Soltinho com profissionais renomados de vários estados além de manter aulas regulares para reciclagem e atualização.

99 Anos do Grêmio Espanhol com o RosaCarmín

2010-02-23T21:29:00.007-03:00

O Grêmio Espanhol celebra seus 99 Anos em grande estilo, com uma noite espanhola adornada com shows de flamenco, entre eles o grupo Rosa Carmín - ou pelo menos 2/3 do Rosa, já que a Manu continua de licença!

O Clube do Grêmio fica na Pampulha, próximo ao zoológico. Esperamos todos vocês!

CuRsiLLoS dE VeRanO

2010-01-25T20:42:00.007-02:00

Sevillanas - Módulo 1 (11 a 15 de janeiro)

Sevillanas - Módulo 2 (11 a 15 de janeiro)

Taller de Abanico (13 a 15 de janeiro)

Introdução ao Flamenco - de 18 a 22/01

Soleá - de 18 a 22/01

Percussão Corporal - Trecho

Percussão Corporal - 23/01

Percussão Corporal - 16/01

Agradecemos a todos os alunos que estiveram conosco nessas férias.
Nos vemos de novo na primeira semana de Fevereiro! Olééé!

Com carinho,
Manu e Paula

CuRSiLLoS de VeRaNo - Janeiro 2010

2009-12-30T15:15:00.007-02:00

O aluno que indicar alguém para o curso de Introdução ao Flamenco ganhará 10% (dez por cento) de desconto em um Cursillo, Taller ou Masterclass à sua escolha(*).

O aluno que já baila Sevillanas e quiser usar os Cursillos como reciclagem ganhará 20% (vinte por cento) de desconto em cada um dos módulos.

O aluno que participar dos dois módulos dos Cursillos de Sevillanas ganhará 20% (vinte por cento) de desconto no Taller de Abanico.

Não deixe para fazer sua inscrição na última hora. São apenas 5 vagas por Cursillo e é bom garantir logo a sua!

________________
(*) Mínimo de 03 alunos em qualquer Cursillo, Taller ou Masterclass.

Más allá del Compás

2009-12-22T21:12:00.020-02:00

"Por el arco huero entra un aire mental que sopla con insistencias sobre las cabezas de los muertos, en busca de nuevos paisajes y acentos ignorados; un aire con olor de saliva de niño, de hierba pisada y velo de aguamar que anuncia el constante bautizo de las cosas recién creadas".

Segundo contam, há muito, muito tempo, em algum lugar das terras de Andalucía, uma pessoa de quem ninguém recorda o rosto, nem sequer se era de fato humano, passou de casa em casa, anunciando a morte do duende o que, fatalmente, colocava em perigo toda a cultura de um povo.

Indistintamente, essa mensagem foi levada a todos que, apavorados, reuniram-se para pensar em algo que pudessem fazer para não deixar que essa chama se apagasse.

Numa adaptação livre do conto "El Paso del Tiempo", de Rocío Hellín, professores, atores e bailarinos do estúdio Tirititrán levaram ao palco diversos palos flamencos (estilos de cante/baile) personificados nos habitantes da região de Andalucía. No espetáculo "Al Compás del Tiempo" , é o próprio Flamenco que passa pelas casas desses estilos de cante/baile anunciando a morte do duende. A proposta é resgatar as raízes dessa arte para que, dessa forma, as novas gerações de cantaores, tocaores e bailaores lutem para que a essência da cultura de um povo não se perca.

O espetáculo teve participações especiais de Kátia Kouto, Leléo Scarpelli e Babi Cólen que alinhavaram, com muita propriedade, duas artes cênicas distintas. O estúdio Tirititrán agradece a cada aluno, pela superação de dificuldades, pela vontade de ir além, por todo o investimento de energia e por fazer valer à pena. Sempre!

Um forte Olé a todos!

Agradecemos os "fotógrafos" que nos ajudaram a registrar todos esses momentos (Cris e Lúcio).

Mais fotos podem ser vistas em:

http://www.flickr.com/photos/marciooya

http://www.flickr.com/photos/crisoya/
http://www.flickr.com/photos/lubessa/sets/72157622962108053/

Infelizmente, não conseguimos reunir material suficiente para fazer um DVD dessa vez. Estamos compilando os arquivos que temos em um CD-ROM, portanto se você tiver fotos e vídeos do festival e quiser colaborar, mande para a gente! Os alunos que contribuirem ganharão uma cópia do CD.

Ótimas festas, e um 2010 com muito "aire" para todos nós!

Com carinho,
Manu e Paula

al compás del EnSayO

2009-12-13T19:40:00.006-02:00

Daníssima na maior viiiiibe!

aL CoMpáS DeL TieMpO

2009-11-26T21:13:00.003-02:00

Nos dias 17 e 18 de dezembro, quinta e sexta-feira, acontece o quarto festival de dança do estúdio Tirititrán.

Alunos e professores do estúdio dividem o palco e mostram, com muita arte, o trabalho realizado neste semestre.

Os ingressos podem ser adquiridos a R$12,00 cada.

Contamos com você nesta grande festa!

Local do festival: Tablao Flamenco Soleá. Rua Sergipe, 1199. Savassi.
Venda de convites: Estúdio Tirititrán. Rua Campanha, 167. Carmo-Sion. (31)9797.4293 ou (31)9203.0386.

Tirititrán promove Masterclass com Talita Sanchez

2009-08-23T18:03:00.013-03:00

A T E N Ç Ã O
Mais um horário para o MASTERCLASS
de técnica de corpo e pés com Talita Sánchez: 16h.

Vídeos de Talita Sánchez

... E no dia 22/09 . Guitarrísimo do Instituto Cervantes

O violão é um dos três elementos básicos da arte flamenca, junto ao cante e ao baile. O estilo flamenco, considerado "sinônimo" da cultura espanhola, está presente em todo o mundo, convivendo com diversos tipos de música. O projeto Guitarrísimo promove espetáculos de renomados violonistas internacionais, oriundos de países que falam a língua espanhola.

Não perca a oportunidade de conferir todo o talento de Talita Sánchez em única apresentação em Belo Horizonte ao lado de Flávio Rodrigues (guitarra) e Pedro Obregón (cante).

O Guitarrísimo com Flávio Rodrigues e Convidados acontecerá no Teatro Izabela Hendrix, às 20h.

Quem é Talita Sánchez?

Provém de uma família de bailaores, a família Guerrero. Desde 1998 mora entre o Brasil e a España, essa sua segunda terra, sendo filha de espanhóis.

Bailaora, professora e coreógrafa recebeu sua formação no Centro Flamenco Amor de Dios de Madrid, das mãos de maestros internacionais, como Juana Amaya, el Torombo, Manolo Marin, Javier Barón, la Truco, la China, la Tati, Pol Vaquero, Rafaela Carrasco, Alfonso Losa, Nino de los Reyes, David Paniagua, Belén Fernández, la Tacha, Cristóban Reyes, Manuel Reyes, Antonio Reyes, Miguel Cañas, Carmen a Talegona.

Desde essa época trabalhou em diversas peñas, tablaos e Companhias, tendo destaque a Companhia la Truco, onde participou como bailaora solista. Atuou ao lado de figuras importantes como Belén Fernandez, Alfonso Losa, Nino de los Reyes, Isabel Soto, La Truco, Carmen la Talegona,Talegón de Córdoba ou Javier Conde.

Bailaora e coreógrafa, ministra cursos e workshops em importantes Centros Flamencos em Madrid, Brasil e Japão.

Ao lado de sua mãe Ana Guerrero idealiza e organiza o Festival Internacional de Flamenco que acontece anualmente em São José dos Campos, SP.

Fotos dos Cursillos de Invierno

2009-08-19T14:43:00.006-03:00

Uma pequena homenagem aos alunos participantes dos Cursillos de Invierno/2009 (Ana Flávia Farnezi, Aresta Paoliello, Daniela Avelar, Gleysse Soares, Isabel Porto, Leléo Scarpelli, Marisa Paoliello e Silvia Guerra).

DVD Tal Como Suena

2009-08-03T18:22:00.007-03:00

Já está disponível o registro do Terceiro Festival Tirititrán - Tal como suena. No DVD, ensaio geral, bastidores e show de dois ângulos. No CD de Extras, mais de 600 fotos das aulas, ensaios e show do dia 17/07!

Converse com a sua professora para adquirir o seu!

Locus Camisetas Personalizadas

2009-08-02T16:39:00.006-03:00

Coleção de Ensayo Tirititrán

Consulte preços no site da Locus e encomende já a sua!

LOCUS
http://locuscamisetas.blogspot.com/
(31) 8455.7550

Tal Como Suena, por Leandro Nunes

2009-07-26T14:35:00.008-03:00

Veja o maravilhoso registro do fotógrafo Leandro Nunes - um dos nossos paparazzi no III Festival do estúdio Tirititrán.

Visite a página do fotógrafo Leandro Nunes.

Veja outras fotos do festival Tal Como Suena.

¡Olé! y ¡Olé!

2009-07-18T20:30:00.005-03:00

Mais uma vez, um forte ¡Olé! aos alunos que participaram do 3º Festival do estúdio Tirititrán, TAL COMO SUENA, pelo empenho, pela dedicação, pela vontade de construir junto, pelo desejo autêntico de querer compartilhar alegria e satisfação com cada professor e colega e pela garra demonstrada no palco na noite do último dia 17.

No Flamenco, ¡Olé! é a manifestação mais profunda de cumplicidade, repleta de emoção e entusiasmo que, via de regra, confirma seu caráter de elemento primário de comunicação entre aquele que escuta e aquele canta, entre aquele que assiste e aquele que baila, entre aquele que palmea e aquele que toca. Acredita-se que esta expressão é derivada da palavra árabe Alá (Deus). Assim, quando algo está além das palavras, seja ele cante, baile ou toque, um ¡Olé! que brota livre e espontâneo da garganta, é capaz invocar o Criador como expressão da admiração diante daquilo que se aproxima da perfeição. É também, uma forma de reafirmar nossa presença e participação como expectadores e ouvintes. (Trecho retirado do Post ¡Olé! Eso és Flamenco!)

Em breve estará disponível o DVD do festival - um registro completo, com vídeos e fotos das aulas, dos ensaios, dos bastidores e do espetáculo!

Veja fotos do II Festival do estúdio Tirititrán: Asi lo siento
Veja fotos do I Festival do estúdio Tirititrán: Despacito y a compás

Cursillos de Invierno

2009-07-18T20:19:00.003-03:00

Os cursos de férias são uma ótima maneira de ter contato com conteúdos diferentes e não ficar parado aguardando o início dos cursos regulares. Os Cursillos de Invierno do Tirititrán terão início no dia 20/07/2009. Cada Cursillo tem carga horária equivalente a 5h. O Aulão tem carga horária equivalente a 2h. O aluno que concluir a carga horária total do(s) Cursillo(s) ou do Aulão receberá material de referência, certificado de conclusão e CD de áudio com a coletânea “Cursillos de Invierno Tirititrán – Jul/2009”.

O estúdio Tirititrán também preparou duas super promoções:

O aluno que indicar alguém para o curso de Introdução ao Flamenco (Tangos) ganhará 10% (dez por cento) de desconto em um Cursillo à escolha(*).
O aluno que já baila Sevillanas e quiser usar os Cursillos como reciclagem ganhará 10% (dez por cento) de desconto nos dois módulos.

(*) Mínimo de 02 alunos em qualquer cursillo ou aulão. Para o aulão de Bulería de Fiesta é necessário que o aluno tenha familiaridade com o compás de 12 tempos.

Tal Como Ensayo

2009-07-12T22:04:00.005-03:00

Tal como suena
Ensaio Geral no estúdio - Quarta, 15 de Julho.

Tal como suena
Ensaio Geral no estúdio - Sábado, 11 de Julho.

II TaRdE dE BaRbiE

2009-07-07T11:53:00.002-03:00

TaL CoMo SueNa

2009-06-28T14:56:00.007-03:00

III FESTIVAL DO ESTÚDIO TIRITITRÁN

Dices que tienes corazón, y sólo
lo dices porque sientes sus latidos;
eso no es corazón..., es una máquina
que al compás que se mueve hace ruido.
(Gustavo Adolfo Bécquer)

No próximo dia 17 de julho, sexta-feira, professores e alunos do Tirititrán dividem o palco para compartilhar com o público toda a paixão que envolve o Flamenco no terceiro festival do estúdio : "Tal como Suena".

A apresentação acontece às 21h, no Tablao Flamenco Soleá, localizado à Rua Sergipe, 1199 (Savassi, Belo Horizonte). Os ingressos para o festival podem ser adquiridos a R$12,00 cada.

Para mais informações entre em contato por e-mail (tirititran@terra.com.br) ou telefone (31)9797.4293/(31)9203.0386.

Esperamos você para mais uma festa!

A moda Flamenca

2009-06-26T00:17:00.057-03:00

O vestuário flamenco transcende a categoria de “roupa típica”. Os trajes usados pelas sevilhanas – e também pelas bailaoras e cantaoras - está em constante evolução, por imposição de uma moda própria, que se reinventa a cada temporada.

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Traje de Flamenca

"Cuando paso por tu vera
y me roza tu vestio,
hasta los huesos me tiemblan"

É a roupa que se deve vestir se vamos à “Feria de Sevilla” ou qualquer outra feira da Andaluzia. As roupas típicas flamencas são objetos de contínua renovação, ao contrário do que ocorre com outros trajes tradicionais. É o único traje regional que evolui com a moda.

"Con tus lágrimas me haré
de agua clara unos zarzillos
y unos zapatos de miel
hechos con tu desvarío
Con tus besos me bordaré
a mi volantes bravíos
con tu sangre pintaré lunares
lunaritos en tu vestido"

Guadalupe Moda Flamenca

Loli Vera

Flamenco export

Loli Vera

Guadalupe Moda Flamenca

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Origem

“Pa saber de donde vienes
no hay que ser un adivino
no hace falta más que verte
la hechura de tu vestido”

A origem do vestuário flamenco se remonta aos vestidos que as mulheres andaluzas do século XIX usavam para trabalhar. Eram os mesmos vestidos que usavam as acompanhantes dos donos de gado nas reuniões da “Feria de Abril” de Sevilha. A profissionalização do flamenco contribuiu para consagrar a vestimenta tradicional andaluza como vestuário próprio do palco, enriquecendo os tecidos, ornamentos e complementos - uma liberdade criativa que incentivou a evolução de um traje que nos anos sessenta chegou, inclusive, a ser mini-saia.

Em 1935 já é possível ver os trajes típicos, com babados e mantoncillos.

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Tradição em evolução

“Thamar, bórrame los ojos
con tu fija madrugada.
Mis hilos de sangre
tejen volantes sobre tu falda”

Nos anos 80, o corte da saia ainda era alto, quase na cintura.

A partir dos anos noventa, depois de uma década de trajes barrocamente carregados de encaixes e fitas de cetim, a roupa flamenca, em um assalto de simplicidade, deixou de lado adornos, goma e quadris escondidos, sofrendo uma metamorfose que a tornou vaporoso, leve e sensual. Tecidos sedosos, cores lisas e as eternas bolas começaram a envolver uma mulher que passou a exibir seu contorno, baixando a cintura e os babados.

Nos anos 90 começam a aparecer nas feiras cortes de saia cada vez mais baixos, que marcavam mais o corpo feminino.

Com a virada do milênio, resgata-se algumas referências do passado, sem renunciar à cintura baixa. A roupa se divide em duas peças, e as bolas aumentam de tamanho. Reinvenções que atingem, inclusive, os complementos. Se em um ano se leva a flor grande e baixa junto ao coque, no ano seguinte ela é pequena e alta; se em um ano o brinco é de argola, no outro é pendurado; se em um ano o mantoncillo tem flores pintadas, no outro é um tecido estampado.

Loli Vera

Guadalupe Moda Flamenca

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Indústria

“Parate Manuel
Que a mi falda le falta el freno
De la maquina de coser”

Essa permanente reinvenção obriga suas portadoras a acompanhar sempre as tendências de uma moda que nasce tanto na máquina de costura das amadoras, quanto nas grandes empresas dedicadas à fabricação deste peculiar vestuário. De fato, o setor já move mais de 120 milhões de euros anualmente (cerca de 360 milhões de reais). Um exemplo da magnitude deste segmento é o Salão Internacional de Moda Flamenca (Simof), que acontece todos os anos na Espanha.

SIMOF - Vicky Martín

SIMOF 2008

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Alta costura

“La silla de la cocina
tiene el niquelao partío,
y mi niña se ha enganchao
el encaje del vestío.
Tenía que ser
el día que lo estrenaba
y el que yo le regalé”

O traje flamenco chegou até a alta costura, sendo inspiração para estilistas como Yves Saint Laurent ou os sevillanos Vittorio & Lucchino, que chegaram a criar uma linha exclusiva de moda flamenca. Essa inclinação também se estendeu aos figurinos de palco, pois se Francis Montesinos veste a bailaora Eva Yerbabuena, Armani veste Joaquín Cortés.

Príncipes da Espanha. A princesa de Astúrias veste uma saia inspirada nas estampas dos tradicionais mantones de manila.

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Brasil

“Ven acá, hija Blancaflor
lucerito de la mañana
quítate el vestío de sea
y ponte el vestío de Pascua
y a ese morito que viene
entreténmelo en palabras”

O Brasil esteve muitos anos parado no tempo, no que se refere à moda flamenca. É possível dizer que a Lunares Flamenco atualizou o guarda-roupa das bailarinas no país, disseminando trajes de baile compatíveis com a tendência espanhola. Rapidamente, outras confecções seguiram os passos da Lunares.

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Grandes bailaoras y sus trajes

Sara Baras é famosa pela maneira como trabalha a saia. Ela gosta de vestidos lisos, de corte reto e sem babados.

A bailaora Eva Yerbabuena prefere os figurinos conservadores, normalmente com mangas compridas e corte simples.

Moderna e extravagante, Patrícia Guerrero ousa no lurex, no brilho do cetim, e nas combinações.

A jovem Rocío Molina opta por figurinos que combinam com seu estilo contemporâneo de dança, que vão de modernos vestidos a um conjunto de couro com botas de cano alto.

Inmaculada Ortega aposta nos tecidos originais, com cores quentes e cortes inusitados.

O vestuário masculino também se atualizou, e hoje já não faz referência aos trajes dos toureiros.
Da esquerda para a direita, de cima para baixo: Vicente Escudero, José Greco, Manolo Vargas, Alfonso Losa, Pol Vaquero, Domingo Ortega e o "aficionado" Joaquín Cortés.

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Assista a trechos de dois desfiles do SIMOF 2008:

Ao final do vídeo a modelo dança, usando um scarpin de salto 10 finíssimo

Confira uma seleção de modelos de traje de flamenca, de diversos estilistas, desfilados nas edições de 2008 e 2009 do SIMOF:

Fontes:
http://www.flamenco- world.com/magazine/about/traje/etraje.htm
http://www.deflamenco.com/
http://www.abc.es/multimedia/fotos/28157.asp (A evolução do traje de flamenca em fotos)

Lojas e estilistas de trajes de baile e paseo:
Espanha
http://www.pilarvera.com/
http://www.modalolivera.com/
http://www.guadalupemodaflamenca.com/
http://www.flamencoexport.com/

Brasil
http://www.lunaresflamenco.com.br/
http://www.maire.com.br/
http://www.riatita.com.br/

TaL CoMo EnSaYO

2009-06-25T13:05:00.006-03:00

II Juerga Flamenca do estúdio Tirititrán

2009-06-09T21:57:00.005-03:00

Você tem mais fotos? Mande para a gente! tirititran@terra.com.br
Em breve disponibilizaremos alguns vídeos da festa!

Quando eu era pequena...

2009-05-13T09:10:00.037-03:00

... meu pai me chamava de Espanhola.

Artigo de Emanuela São Pedro, aluna do estúdio Tirititrán

Eu cresci achando que isso era o melhor elogio do mundo e, desde então, alimentei uma fantasia sobre a Espanha. As espanholas devem ser lindas e a Espanha, um lugar mágico.

Desde pequena eu danço. Já passei pelo ballet clássico, contemporâneo, dança de salão e, no último ano, cheguei ao flamenco. Eu sou rodeada de pessoas que se ligam à Espanha e ao flamenco de alguma forma. Tenho inclusive uma prima que é professora em Joinville, Adriana Alves. Por isso e por outras coisas, acho que minha ligação com esse país e esse povo não se resume apenas a um apelido carinhoso do pai.

Passada a contextualização, fato é que surgiu a oportunidade de ir à Espanha, em abril deste ano. E foi assim, tão de repente, que eu nunca imaginei que meu sonho se realizaria tão depressa. Eu pensei que tivesse de lutar mais por ele, mas foi apenas a vontade enorme que moveu as coisas. Com isso eu deponho a vocês: o mundo move segundo a nossa vontade. Se você deseja do fundo do coração e tem a tranqüilidade de esperar que virá no melhor momento, o mundo conspira a seu favor. E foi assim que embarquei para o meu sonho, onde ficaria por sete dias.

A viagem

Estive dois dias em Barcelona, um deles passando mal dentro do quarto do hotel. A diferença de fuso horário de 5 horas, a mudança nos horários de comer e a comida de avião não me fizeram bem. Então me restou apenas um dia para conhecer tudo que eu gostaria. Não deu pra ver tudo, mas os principais: Casa Batló, La Pedrera, Parque Guel, Ramblas, Paseo de Gracia, Sagrada Familia. Não pude ir ao Estádio do Barcelona, Museu Picasso, Fundação Miró, nem em Barceloneta.

CASA BATLÓ

Recomendo a quem for que compre o ingresso para o Barcelona Bus Turist. Ele possui três rotas e te deixa nos principais pontos turísticos da cidade. Também é uma boa oportunidade para você conhecer a cidade e seu movimento de uma forma geral, e admirar tudo de cima do segundo andar do ônibus. Ele passa de 10 em 10 minutos e você pode descer e desfrutar daquilo que mais lhe interessa.

PLAZA DE CATALUNYA

Minha experiência no famoso restaurante El 4 Gats, onde um dos quatro gatos fundadores foi Picasso, não foi boa. Foi um dos primeiros lugares que saímos (eu fui pra Espanha com meu maridão) e não sabíamos que quando você chega num restaurante, você tem que pedir tudo de uma vez: entrada, primeiro prato, segundo prato, se houver, e quiçá a sobremesa. Aqui no Brasil a gente pede a entradinha e fica horas conversando... ô coisa boa. Esse costume de lá eu não gostei, porque se você é como eu, que não agüenta ficar em pé depois de um belo jantar, a noite termina cedo. Eu não consigo ficar de “conversê” por horas enquanto como a sobremesa, senão durmo em cima dos doces! Bom, o que ocorreu no El 4 Gats é que o garçom não teve a sensibilidade de perceber que poderíamos ter um costume diferente ou a paciência de nos explicar como era o usual. Quando pedimos apenas a entrada, ele já começou a nos xingar, dizendo que ali não era lanchonete. A gente até poderia tê-lo ajudado a nos entender, mas ficamos com raiva de tamanha grosseria. Nos deslocamos para onde ele indicou como o lugar de quem faz apenas lanche, longe do som do piano comemos muito a contra-gosto e fomos embora.

Barcelona poderia ter sido uma péssima experiência: passei mal um dia todo, vi poucos pontos turísticos e ainda levamos sabão do garçom mal educado. Mas não foi. Eu vi as obras tão sonhadas de Gaudi e me emocionei por estar lá! A cidade é um charme só, as pessoas alugam e andam por toda parte de bicicletas públicas. O trânsito é ótimo, o metrô te leva a qualquer parte e você pode andar na rua a qualquer hora, ela estando vazia ou não, que não há problema.

Sobre o metrô e a segurança, é assim também em Madrid. Eu andei por toda a parte enquanto meu marido estava no evento que foi participar e, ao final dos cinco dias, eu já tinha toda a região central registrada num mapinha na minha cabeça. Conheci pontos turísticos (Palácio Real, Puerta de Alcalá, Plaza de Cibeles, Plaza Mayor, Museu do Prado [com Velasquez, Goya,etc], Museu Reina Sofia [Picasso, Miró e outros. Guernica de Picasso está lá]), mas também quis participar da vida dos madrileños (fiz siesta tirando soneca no Parque do Retiro, visitei locais menos centrais como o bairro que rodeia a estação de Oporto).

PUERTA DE ALCALÁ

PLAZA DE CIBELES

PALÁCIO REAL

PLAZA MAYOR

Nesta cidade também vale a pena pegar o Madrid Vision, o correspondente ao Bus Turist de Barcelona. Ele faz apenas duas breves rotas, se você for objetivo como eu, em um dia roda tudo e sente a movimentação da cidade, participando do trânsito. É legal também o serviço do AeroCity, que faz o traslado hotel-aeroporto, aeroporto-hotel com um bom preço. Você pode reservar aqui do Brasil, antes da viagem. Mas se você for com poucas malas, o melhor transporte para este trajeto é o metrô. Há uma estação no Terminal 4 do Barajas e é muito em conta.

Madrid é uma cidade mais urbana, diferente de Barcelona. Porém, há muitos prédios antigos lindos, a cidade é toda história e isso a faz diferente de nossas cidades grandes e urbanizadas aqui do Brasil. Uma delícia é passear e ver as lojas das redondezas da Puerta Del Sol, como na Calle Preciados, principalmente. Não deixe de ir à Casa de Diego, ver sombrinhas e leques de qualidade, e a Antigua Pasteleria Del Pozo, com ares do século XIX.

Em Madrid as lojas mais tradicionais fecham de 13h às 17h para a siesta, como ocorre em Anton Martín, próximo à Escola Amor de Dios e você também precisa chegar no restaurante, e pedir entrada e pratos principais todos de uma vez. Dessa forma, eu não fui mais destratada. Outra coisa linda é que nesta época do ano o sol se põe às 21h. Isso mesmo. Você sai pra jantar com a noite ainda dia!

O flamenco

Eu conheci o Flamenco jenuíno em Madrid. O flamenco vive, o flamenco vivo.

TEATRO LOPE DE VEGA

Eu fui ao Teatro Lope de Vega assistir ao espetáculo Carmen, da companhia Sara Baras.

SARA BARAS MOSTRA UMA VISÃO PARTICULAR DE "CARMEN"',
EM SEU ÚLTIMO ESPETÁCULO DE FLAMENCO E DANÇA.

Abaixo alguns trechos do espetáculo:

Puxa, que show! Simplesmente sensacional. Sara, que interpretou Carmem, Luis Ortega, que fez Don Jose, e José Serrano, el torero, destruíram no palco.

JOSÉ SERRANO, EM "SABORES", DA CIA. SARA BARAS

O espetáculo é um exemplo belíssimo de como o flamenco saiu dos tablados e ocupou o palco de um grande teatro com maestria. Sara, que fez a direção do espetáculo, mesclou de forma fantástica os bailes flamencos com a clássica ópera de Bizet. Eu não tenho como negar que este flamenco mais contemporâneo me encanta. É ele que eu quero pra minha vida.

Também assisti a um espetáculo de tablado na tradicional taberna Casa Patas. Vale a pena ir. A comida é maravilhosa, a sangria é divina e os profissionais que lá se apresentam são na maioria de muita qualidade. Infelizmente não me agradou muito os dois bailaores que lá se apresentaram no dia que eu fui. Não cabe aqui citá-los. A técnica é boa, mas faltou leveza, faltou fazer força sem demonstrar que é difícil. Faltou chegar ao ponto dos grandes, quando domina-se o corpo, a música e o conjunto da dança. Mas talvez seja pedir demais, neh? A experiência foi ótima. Destaque para a bailaora Olga Pericet, que fez bonito.

Com meu pouco conhecimento, eu consegui identificar quais bailes estavam sendo interpretados e até ajudar nas palmas. Obrigada minhas queridas professoras Paulinha e Manu. Com pouco tempo de aula no Tirititrán, eu não fiz feio. Acho que também não fui mal nas aulas na Escola Amor de Dios, a melhor do mundo. Lá estudei com Candela Soto e conheci a brasileira Klara, aluna dela. Ambas pessoas queridas, que marcaram minha viagem. Candela possui uma técnica perfeita, é exigente e presta atenção em todos os alunos, todos os movimentos. É carinhosa e atenciosa: deixou minha amiga assistir minha aula, eu assistir a aula mais avançada, que seguia a minha, fotografar e gravar. A aula dividia-se em duas partes: a primeira, repetição de exercícios de sapateado, enquanto Candela batia a bengala no contratempo. A segunda parte, sequencia de braços e expressão corporal de uma soleá. Candela e Klara, besos!

COM CANDELA SOTO NA AMOR DE DIOS

A escola tem ares típicos: os corredores não são muito iluminados, há cartazes falando de aulas e de tudo mais do flamenco pelas paredes da secretaria. Nos corredores, muitas fotos de grandes artistas, que fizeram história. E o flamenco pulsa naquele lugar, nas notas de uma guitarra, nos tacons e golpes dos sapatos, na voz de professores e cantaores, no estalo das castanholas. Eu sou muito feliz por ter vivido a experiência de uma semana como aluna da Amor de Dios. Eu vou voltar.

VISITA À AMOR DE DIOS E AULAS COM CANDELA SOTO

Além dos espetáculos e das aulas, eu fotografei figurinos em vitrines e fiz compras flamencas. Os flamenquitos de plantão, em visita por Madrid, não podem deixar de comprar xales de seda na Artesania Reys, Calle Preciados, 11. Possuem cores variadas, são grandes e o preço é muito especial, a metade do que se vê em outros lugares. Essa dica foi da Paulinha e eu aprovei! Castanholas Del Sur e roupas comprei na DeFlamenco.com. As coisas são bonitas, com qualidade, e o preço é razoável. As roupas da tienda Maty - Calle del Maestro Victoria, 2 – são maravilhosas, mas o preço é salgado. Se não puder comprá-las, pelo menos não deixe de visitar a loja e conhecer os modelos. Esses três lugares estão na Puerta Del Sol, tudo pertinho um do outro.

MODELITOS FLAMENCOS DA MATY

Comprei sapatos Menkes, pedi com um mês de antecedência por e-mail para Mercedes e foi com ela que os peguei no meu primeiro dia em Madrid. Deu tudo certo, recomendo. Os sapatos são lindos, qualidade indiscutível. São muito duros, recomendo usar as primeiras vezes com meias e utilizar algum produto que faça o couro ceder. Eu machuquei os pés.

Eu espero cada vez mais ouvir meu coração batendo nos compassos do flamenco. Eu ainda estou começando e como ponto de partida eu tenho energia e amor por essa arte. Ainda faço poucas estripulias no tablado, mas a emoção e a vontade estão dentro de mim prontas para explodir na dança.

Quando eu era pequena, meu pai me chamava de espanhola. Eu cresci achando que isso era o melhor elogio do mundo e, desde então, alimentei uma fantasia sobre a Espanha. As espanholas devem ser lindas e a Espanha um lugar mágico. As espanholas são lindas, cada uma a seu estilo. A Espanha é sim um lugar mágico. É o meu lugar.

Por Emanuela de Avelar São Pedro – uma flamenquita iniciante, de sorte.

Turismo em Barcelona e Bus Turist: http://www.barcelonaturisme.com/
El 4 Gats: http://www.4gats.com/
Turismo em Madrid: http://www.turismomadrid.es/
Madrid Vision: http://www.madridvision.es/
AeroCity: www.gomadrid.com/aerocity
Casa Patas: http://www.casapatas.com/
Escola Amor de Dios: http://www.amordedios.com/
DeFlamenco.com: http://www.deflamenco.com/
Sapatos Menkes: http://www.menkes.es/
Companhia Sara Baras: http://www.sarabaras.com/

EsaS paLmAs

2009-05-06T23:29:00.020-03:00

"Nas palmas flamencas, há mais força na sensibilidade do que no esforço físico", afirma o bailaor espanhol Torombo, e assim dá início a uma de suas aulas para um seleto grupo em Sevilha. Na aula, o cigano "filósofo-do-flamenco", ressalta a importância de se respeitar o ritmo e o compás acima de tudo. Para isso, é necessário controlar a emoção e sentir a música.

As palmas no flamenco são importante instrumento de percussão. Elas, no entanto, servem de adorno para o compasso, por isso não devem nunca sobressair ao ritmo. O domínio da técnica e a sinergia entre músicos, bailarinos e palmeros garantem o bom resultado.

São dois os tipos de palmas praticadas no flamenco: aberta e "sorda" (fechada). Para se tocar bem, é preciso posicionar corretamente as mãos e os dedos. Dessa maneira, é possível alcançar o som exato (alto e seco), com o mínimo de esforço físico. O aperfeiçoamento da técnica, porém, pode levar meses. A intenção correta (força e ritmidade), no entanto, requer anos de prática e estudo. As duas coisas são fundamentais: intenção sem técnica é prepotência; técnica sem intenção é desperdício.

Mi alma escondida

"Porém mais importante que a sua história e as suas técnicas, o flamenco é uma atitude, é a manifestação da alma de uma pessoa. Ser flamenco é colocar para fora sentimentos e emoções trancadas e compartilhá-las através da música, do cante, do baile e dos jaleos”, afirma o bailaor português Raul Morales em um artigo na web. “Os pés golpeiam o chão, alternando passos vigorosos e sutis. As palmas marcam o compasso e enchem de vida cada passo. No rosto do bailarino, a dor ou a alegria da guitarra e da voz do cantaor”, escreve Raul. Para o bailaor, ao contrário de algumas danças que privilegiam apenas adolescentes esquálidas, o flamenco pode ser praticado por qualquer um.

Torombo nos lembra, no entanto, que antes de começar a andar é preciso, primeiro, saber engatinhar - seja no baile, no toque ou no cante. O compasso e o baile, para ele, são como o vinho. "Um vinho barato, quando você bebe, dói muito a cabeça. Assim é o baile e as palmas de muitas pessoas. Isso acontece quando não se sabe esperar tempo suficiente para que o vinho seja um vinho de boa qualidade. Porque o vinho de qualidade tem que estar na bodega - no estúdio -, durante muito tempo. Quanto mais tempo, mais qualidade", afirma.

Para Torombo, dançar é como conduzir um carro. O bailarino explica que antes de se aprender a dirigir, é preciso conhecer a teoria e suas regras, assim como no flamenco. "Para 'conduzir' os sapatos - que são um mero veículo para levar o bailarino aonde ele deseja - é preciso saber as regras do baile. Os sapatos não dançam sozinhos", diz Torombo.

“Una fiesta se hace
con tres personas:
uno baila, otro canta
y el otro toca.
Ya me olvidaba
de los que dicen ‘¡Ole!’,
y tocan palmas”

Referências de vídeo:

Aula do Torombo, em que o bailaor explica a importância das palmas, e como devem ser tocadas

Morente, Habichuela, Gabarre, Kiki e Popo “jugando”

Palmas e ritmo por Mellano Compadres

Reportagem sobre o DVD de Jerónimo Utrilla, "Aprende y práctica las palmas"

Assista aos vídeos de rumba do DVD de Jerónimo Utrilla:
https://www.deflamenco.com/tiendaflamenco/veri.jsp?cod=2911

Artigo de Raul Morales:
http://cdsdr-flamenco.bloguedesporto.com/932/FLAMENCO/

Glossário:

Bailaor: bailarino flamenco
Cantaor: cantor flamenco
Cante: canto flamenco
Compás: compasso
Jaleos: gritos de ânimo e incentivo
Palmeros: músicos que tocam palma

MaNTón De MaNiLa

2009-04-14T20:43:00.010-03:00

Cuando una bailaora quiere levantar el vuelo, una delicada pieza de seda cuajada de bordados florales hace las veces de alas. Igual que la mujer sevillana hizo suyo el mantón de Manila desde que este complemento chino comenzara a importarse en el siglo XVI a través de Filipinas, entonces colonia española, fue adoptado por la cantaora como parte de su vestuario de escena y por la bailaora como pieza clave de su baile (...).

Manila, capital das Filipinas, deu o nome a um dos complementos com que a mulher sevillana e, por consequencia, sua escola de baile flamenco se sente mais identificada.

Dizem que, na época das colônias, grandes cargas de tabaco chegavam à Sevilla, vindas das Filipinas. Este tabaco era empacotado em grandes telas de seda que não eram comercializadas devido à baixa qualidade ou por apresentarem falhas. Estas telas não passavam de tecidos recortados de forma quadrada, ideal para proteger o tabaco pois lhe absorviam a umidade.

Em Sevilla, as mulheres que trabalhavam na fábrica de tabaco (onde esteve empregada a mítica Carmen) cortaram estas peças em 4 partes e adicionaram a elas franjas. Posteriormente, os “Mantones de Manila”, foram enriquecidos pela alta alta sociedade com bordados formosos de temas variados (no início os chineses eram os temas mais comuns). A delicadeza e o colorido dos bordados dos mantones cativou as sevillanas.

O mantón original teve os desenhos de dragões substituídos por flores e pássaros, adaptando-se ao gosto andaluz. Com o tempo foram criados diferentes estilos: tradicional, isabelino, de cigarreras, de pássaros, de rosas. Inclusive, Villamanrique de la Condesa (localizada na província sevillana) especializou-se na confecção destes mantones artesanais que são considerados marca registrada da região.

Atualmente, apesar de algumas empresas sevillanas serem especializadas em mantones e possuirem as mais diversas coleções de desenhos, alguns bordados são feitos na China.

Para conferir o mantón de Manila documentado na história do flamenco basta reparar em pinturas, fotografias ou vídeos de época. Bailaoras e cantaoras como La Macarrona, La Malena, La Argentina, Pastora Imperio, La Niña de los Peines aparecem envoltas em mantones ricamente bordados.

Dando continuidade à esta escola encontramos algumas bailaoras, como Milagros Mengíbar, Blanca del Rey, Maria Pagés e Belén Maya que dominam a técnica do mantón, enfatizam a importância deste adereço nas suas montagens coreograficas.

Referências de Vídeo:

Yerbabuena

La Negra, com mantón e bata de cola.

Natália Meiriño, Caña com Mantón

Fontes:
http://www.flamenco-world.com/
http://www.blogcoba.cl/

FAnDaNgOS

2009-04-08T19:13:00.015-03:00

“Cuando la vi, de llorar

Creí volverme loco
Cuando la vi, de llorar
Pero luego me enteré
Que ella lloraba por otro
y entonces fui yo el que lloré”

[Do português fado, que significa baile e canto típico]. É uma forma musical característica do folclore espanhol, que sofreu um processo de aflamencamento ao se estabelecer na província de Huelva, sul da Espanha.

Ainda que existam outras modalidades de fandangos em distintos pontos da região da Andaluzia, os de Huelva possuem características especiais que os diferem do restante.

Mesmo que no príncipio fosse apenas cante para se dançar, atualmente muitas das suas variantes são cantes para se escutar. Muitas vezes o guitarrista opta por um sistema livre de ritmo para permitir que o cantaor se expresse melhor. O guitarrista se limita, então, a “responder” ao cante, com os acordes referentes à sua tonalidade. Nesses casos, os fandagos podem ser inteiramente livres, ou ter o compasso bem marcado entre uma letra e outra.

Como baile é um estilo muito antigo, de caráter popular, que foi adquirindo com o tempo características próprias do flamenco. As letras costumam ser sentenciosas, algumas com importante carga político-social, ou sobre amor:

“que te lo digo por tu bien
torres más altas cayeron
porque tú tengas dinero
a mi no me trates tú a mi con el pie
porque eso no es de caballeros.”

“Loco busco con mi alma
quién me diga la verdad
por qué se matan los hombres
y tienen tanta maldad
y a mí nadie me responde.”

“Por culpa de tu cariño,
Lo que yo estoy padeciendo,
Te llevo en mi pensamiento,
Por ti lloro como un niño
Porque te sigo queriendo.”

As coplas dos Fandangos são de quatro ou cinco versos octossílabos, que em algumas ocasiões se convertem em seis por repetição de algum deles. Seu compás é de três tempos (ternário): 1 2 3 4 5 6

"Si me has de olvidar mañana
Pa qué me quieres hoy?
Si me has de olvidar mañana
La hierbabuena se cría
en la corriente del agua
Que si no mañana otro día"

Referências de vídeo:

Argentina

Diego el Cigala

Chicuelo e Poveda

“Sentao en el valle
debajo de un limonero
escucho sonar el río
mi sombra da en el romero.

(Poveda) Besándola vi yo un día
y ante la imagen de cristo
golpes se daba en el pecho
y es que estaba arrepentía
del daño que m'había hecho.

(Duquende) Mira qué desgracia más grande era la mía
que por qué no me vienes a ver
soy un cuadro de tristeza
arrumbaíto en la paré
a eso sólo se le llama tristeza.

(Poveda) Mi corazón y mi alma
sólo Dios conoce
mi pena y mi alegría
el camino de mis pasos
y la estrella que a mi me guía.

(Duquende) Siempre le queda un recuerdo
a aquel que ha estao enamorao
a ese le quea un recuerdo
quien no ha estao enamorao
no tiene perdón de dios
siempre será un desgraciao.”

GLOSSÁRIO

• Cante: Música, letra.
• Copla: Verso.
• Compás: Ritmo, melodia, batida.

Fonte:

Es Flamenco:
http://www.esflamenco.com/palos/esfandango.html?frmSaveCookie=TRUE

Didáctica del Flamenco:
http://flun.cica.es/flamenco_y_universidad/flamcd/b/b2/2.htm

BaTA de CoLA

2009-04-04T20:49:00.011-03:00

Bata de Cola é o termo que designa um traje típico da mulher andaluza para determinadas festas. Trata-se de uma saia ou vestido com cauda.

Geralmente, os babados começam na altura do joelho de modo que haja espaço suficiente para o movimento das pernas. Uma Bata de Cola bem feita é confeccionada de modo que a cauda seja firme o suficiente para cair gentilmente e não embolar.

No Flamenco é utilizada em alguns bailes como a Soleá, as Alegrias e os Caracoles.

Para bailar com Bata de Cola é necessário muita destreza. Por isso, este instrumento não é indicado para iniciantes no baile flamenco.

A boa bailarina estabelece, no baile, um vínculo tão forte com a cauda da sua Bata que transmite a sensação de que ela é parte de seu corpo. Em alguns momentos do baile é como se a bailarina estivesse bailando para a própria Bata. A técnica inclui dosar o impulso para tirar a cauda do caminho com um movimento semelhante a um chute. No entanto, esse "chute" precisa ser suave para que a bailarina não pareça um jogador de futebol. Em alguns movimentos, a saia precisa ser sustentada por um tempo maior e conhecer o funcionamento das articulações dos membros inferiores é fundamental para uma atuação bem sucedida. O ideal para o baile é que a técnica da Bata de Cola esteja apurada de modo que a bailarina não tropece na cauda ou a deixe virar.

Referências de Vídeo:

Eva Yerbabuena, Fandangos

Inma Ortega, por Alegrias

Concha Jareño, Alegrias

Rocio Molina, Belén Maya e Merche Esmeralda, por Fiesta

Angeles Gabaldón

Juerga!

2009-03-23T11:28:00.006-03:00

Agradecemos a todos que puderam comparecer ao primeiro encontro dos integrantes do Estúdio Tirititrán. Em breve marcaremos uma nova fiesta!

SeRRaNaS

2009-03-19T21:18:00.020-03:00

Ay, y quien viviera
en la sierra cordobesa

Etimologia da palavra:

Termo para caracterizar tudo o que pertence às serras ou a seus habitantes.

Todo bom aficionado ao flamenco ou apaixonado pela poesia popular conhece a qualidade poética e musicológica deste cante ímpar que carrega o odor almiscarado dos montes em cujas letras se desenrola todo o sentimento da Andalucia campesina e lavradora.

Embora haja correntes que acreditem que a Serrana seria uma variação de uma canção popular andaluza, possivelmente carente de compás, que se aflamencou em meados do século XIX (nas proximidades de Ronda), a opinião mais comum é que a Serrana é um cante flamenco que está integrado dentro do grupo dos cantes básicos. Vinculado à Caña, marca estreitos laços com a Siguiriya e carrega aires de Livianas e Peteneras.

Quando surgiu como cante flamenco a Serrana foi tida como inovadora e acabou tornando-se bastante popular. Traz como temas aspectos animais e humanos (cordeiros, ovelhas, pastores e bandoleiros) e, também, tudo aquilo que faz parte da natureza agreste das serras.

A prática codidiana do cante jondo atual parece afastar-se das raízes da Serrana. Dificilmente os intérpretes de hoje executam este cante. Parecem fugir de suas dificuldades, de suas esquinas angustiosas ou, quem sabe, de suas letras enfadonhas para o gosto presente. Apesar disso, quando bem executado, trata-se de um cante valente de muito brilho, extraordinariamente melodioso com frases largas e solenes que exige poderosas faculdades de interpretação. A guitarra acompanha o cante com toque de siguiriya.

Árvore Expositiva dos Estilos mais Interpretados
(clique na imagem para ampliá-la)

Glossário:

Cante: Conjunto de composições musicais em diferentes estilos que surgiram entre o último terço do séc. XVIII e a primeira metade do séc.XIX, devido a justaposição de modos musicais e foclóricos existentes na Andaluzia.
Compás: Medida de uma frase musical com sua acentuação correspondente.
Cantes Básicos: Integram o esquema dos cantes básicos e seus derivados a Toná, a Carcelera, a Debla, o Martinete, a Saeta, a Siguiriya, as Soleares, os Tangos, os Tanguillos, os Tientos, o Polo, a Caña, a Liviana, a Serrana, o Romance, as Cantiñas, o Alboreá, as Peteneras e as Bulerias.
Caña: Cante flamenco muito antigo.
Siguiriya: Cante flamenco, trágico e triste, que a princípios levava o nome de Playera.
Aire: Termo que descreve a expressividade, a atmosfera ou caráter geral de uma performance flamenca.
Liviana: Cante flamenco do grupo das siguiriyas.
Petenera: Cante flamenco, provavelmente oriundo de Paterna de La Rivera (Cádiz).
Cante Jondo: Expressão subjetiva que denomina os cantes mais solenes, primitivos, profundos e com força expressiva. Sinônimo de cante puro.

Referências de Vídeo

Carmen la Talegona, Esencias de Mujer (Serranas)

Juan Chozas, Concurso de Arte Flamenco de Córdoba

Maria Elena la Cordovesa e Paco Fonta

CaRaCoLEs

2009-03-17T22:43:00.013-03:00

A Cantiña nasceu em Cádiz. Constitui um grupo de cantes que tiveram origem no cenário geográfico gaditano para primeiramente acompanhar o baile, mas que posteriormente alcançaram a categoria de cante para escutar. Cantiña vem de cantiñear que significa improvisar, jogar e fantasiar com o cante. O “cantiñeo” é livre e segue a inspiração pessoal.

Pode-se dizer o surgimento do baile por Cantiñas delineou a necessidade do Flamenco ampliar seus movimentos abrindo uma quantidade de possibilidades expressivas que marcaram a trajetória do baile. Com este grupo surgiu a estilização espontânea de antigas formas de expressão corporal.

A incorporação de instrumentos (abanico, mantón, etc.) corresponde a uma etapa mais avançada na história do Flamenco e está associada a uma “invenção” cênica. A inclusão do instrumento no baile pode ser interpretada como prolongamento do corpo ou como objeto com o qual nos relacionamos em cena para nos expressar.

Abaixo das Cantiñas agrupam-se vários outros estilos que guardam entre si uma grande afinidade: as Alegrias, as Romeras, os Mirabrás e os Caracoles (objeto deste post).

Os Caracoles têm esse nome devido a um refrão no qual é mencionada a palavra Caracoles como exclamação.

Ay,
Como reluce
La gran calle de Alcalá
Cuando suben y bajan
Los andaluces
Vamonos, vamonos
Al café de La Union
Adonde paran Curro Cuchares,
El Tato y Juan Leon
Ay, eres bonita
El conocimiento
La pasion me quita
Te quiero yo
Ay, te quiero yo
mas que a la "mare"
Que me parió
Tu que vende castañas asáas
aguantando la nieve y el frío
con tu zapatos y tu medias calas
eres la reina para tu "mario"
"Regórdonas" que se acaban
Como mocita recien casada
Y tu las vende por um querer
Ay, Caracoles
Ay, Caracoles
Mocita que me ha dicho usté
Son tus ojos dos soles
Y vamos viviendo
Olé y olé

O cante consiste numa série de estrofes com versos de diferentes medidas. O compasso é exatamente igual aos das soleares, alegrias e bulerías.

É um baile flamenco mais próprio da mulher por apresentar um grande número de movimentos ondulatórios acompanhados por punteados leves que seguem a melodia cadenciosa do palo. É considerado cante superficial que dissimula a frivolidade do conteúdo de suas letras num emaranhado de arabescos e floreios musicais. No entanto, alguns autores concordam que, seu compasso é vivo e de espírito jovem. É um baile cheio de luz que proclama a alegria de viver.

Antônio Chacón é considerado como aquele que recriou e engrandeceu os Caracoles dando-lhes importância, fama e caráter flamenco.

Glossário:

Cádiz: Capital da província andaluza de mesmo nome. Núcleo urbano da Bahía de Cádiz, terceiro núcleo populacional da Andalucia e um dos polos mais ativos economica e industrialmente de toda a Espanha.
Gaditano: próprio de Cádiz.
Cante: Conjunto de composições musicais em diferentes estilos que surgiram entre o último terço do séc. XVIII e a primeira metade do séc.XIX, devido a justaposição de modos musicais e foclóricos existentes na Andaluzia.
Baile: É a dança propriamente dita. Apresenta um caráter vivo e encontra-se em constante evolução, mas suas características básicas cristalizaram-se entre 1869 e 1929, a chamada idade do ouro do flamenco.
Abanico: Leque pequeno para adornar o baile.
Mantón: Xale grande de seda com grandes franjas.
Alegrias: Cante e baile flamencos, próprios de Cádiz, com compasso misto. É a mais importante representante do grupo das Cantiñas e sua influência é estendida a todo o grupo. O nome deste cante diz de seu universo temático: otimismo, graça e bom humor com abundantes referências geográficas que exaltam principalmente a Bahía de Cádiz. É considerado um dos estilos mais exigentes do Flamenco.
Romeras: Cantiña muito própria para bailar devido ao seu ritmo ligado. Teve origem em meados do século XIX e engrandeceu os espetáculos dos Cafés Cantantes. Sua denominação parece derivar-se da menção repetida da expressão Romera em suas letras mais populares. Outra linha de opinião atribui o nome à personalidade de uma enigmática cantaora chamada La Romera que seria a própria criadora deste cante.
Mirabrás: Cantiña gaditana com suposto nascimento em Sanlúcar de Barrameda.Seu nome deriva do verso de um refrão com que termina a principal de suas letras. A interpretação mais lógica para a expressão "mirabrás" é a corrupção fonética de "mira y verás".
Calle de Alcalá: É uma das vias mais antigas de Madrid e, com certeza, a maior, extendendo-se por 10,5km. Seu surgimento foi espontâneo pois Madrid, na Idade moderna, não teve nenhum planejamento urbano. Seu traçado surge no início do século XV de um antigo caminho que nascia do limite ocidental de Madrid (a Puerta del Sol). A via atravessa muitos outros pontos emblemáticos de Madrid como, por exemplo, a Plaza de la Independencia onde encontra-se a Puerta de Alcalá e a Plaza de Cibeles onde encontra-se sua famosa Fuente de la Diosa.
Curro Cuchares e El Tato: trabalharam nas arenas de touros e eram bons cantaores. Levaram o Caracoles à Madrid onde tornou-se bastante popular.
Punteados: Técnica de dedilhado.
Palo: Nome que recebe cada estilo de cante.
Antônio Chacón: Um dos maiores cantaores de todos os tempos. Leia sobre Antônio Chacón no Flamenco-World.

Referências de Vídeo:

Merche Esmeralda, Belén Maya e Rocio Molina
no espetáculo Mujeres com Pericón,
Castanholas, Mantón e Bata de Cola.

Milagros Mengibar com pericón,
castanholas e bata de cola

Concha Jareño por Caracoles

Caracoles com bata de cola

Porque eu gosto do flamenco?

2009-03-17T22:06:00.003-03:00

texto de Clara Albinati, ex-aluna.

Quero escrever agora porque eu gosto do flamenco. Estou escutando Enrique Montoya. Montoya, Heredias, Camborio. (Si te llamaras Camborio hubieras hecho una fuente de sangre de cinco chorros). O soluço da guitarra tece os arabescos de um pátio árabe. E o llanto, o chorar, é o canto mais primitivo. Como unindo o que há de mais antigo? Como brogando da terra e na terra se fincando. Os bailarinos, bailaores, os cantaores, os guitarriscas, eu os conheço e são a sensibilidade bruta. Como adoro a sensibilidade bruta nos homens. Como também a adorava o Lorca, recolhendo cantes por andaluzia, em partituras e poesias. Aquele belíssimo tan solamente a la tierra... São os homens da terra, camponeses, aqueles da meseta, dos olivais, do rio guadalquivir. Aqueles que não tem as palavras todas do dicionário e da poesia e dos letrados. Os que só tem um coração, fininho e como um vulcão. O amor, a paixão, essa coisa terrível, como escreveu nas suas tristes cartas o meu querido Werther, é igual para todos os homens: os intelectuais e os de bruta sensibilidade. É da mesma forma tumultuoso. É da mesma forma tolo. E a paixão não correspondida é da mesma forma dolorida e intratável como uma gravíssima enfermidade que pode, talvez, nos consumir até a morte, independente de nossa vontade, de qualquer dos nossos esforços. O coração é igual e sente igual. Os meus homens rutos, como para exprimi-lo, para cantar dor tão pesada e, a um só tempo, querida, expõem seus peitos, com poucas palavras e suas muitas invenções e estranhas construções. Tão simples e tão sinceras. É seu encanto. Porque as palavras ditas assim, com o fogo, com o llanto ou com uma doce alegria: só pelo sol, pelo céu, os olivais, por uma mulher ou por uma luna, lunita buena; são como as primeiras palavras. Assim como o canto, chorado, monomelódico é como, sempre, o primeiro canto; o que dizem são, também, as primeiras palavras. As primeiras palavras de um homem. E só podem ser verdadeiras. A percussão também é ancestral e é o ritmo do organismo; é, na sua forma mais seca e mais resumida e mais certa, o tempo da paixão, do amor, da burla, da alegria; de tudo isso se misturando... Meus homens de amor bruto expõem à atmosfera seus corações palpitando. Eles devem ser protegidos de tudo, eu queria protegê-los, em um abraço de penas, do ar frio do mundo, da compreensão dos entendidos, das análises secas, das vozes altas e descuidadas, porque para um peito exposto, tudo é violência.

ZoRonGo

2009-03-08T15:57:00.010-03:00

Adaptação ou recriação é uma forma que o Flamenco encontrou de ampliar seu espectro sonoro. Qualquer melodia de origem folclórica (independente da latitude geográfica) pode ser recriada ou adaptada a ritmos e ornamentações flamencas. Estas canções têm sido reelaboradas e ajustadas à base rítmica do compás flamenco (tango, bulería ou alegria). Entre as muitas destas adaptações flamencas está o Zorongo.

Etimologicamente o nome Zorongo deriva do refrão característico (atualmente em desuso) de uma de suas primeiras letras e que dizia: “¡ay, zorongo, zorongo, zorongo!”. A expressão deve ter sido originada do termo “zarango” que significa ciranda, balanço.

No Zorongo desenvolvem-se temas poéticos de amor que seguem a métrica literária de muitos cantes flamencos, compostos por uma sucessão de letras de quatro versos octosílabos. Este palo foi popularizado por Frederico Garcia Lorca, poeta andaluz, que fez a recomplilação e harmonização de vários cantes populares. Podem ser encontradas interpretações de Zorongo à compás ternário, à compás de tango ou à compás misto. O acompanhamento instrumental da Guitarra pode ser complementado com repiques de castanholas e suaves palmas sordas (fechadas).

O Zorongo é composto por duas seções:

a) Refrão: grave, ritmo sensível e âmbito pequeno.
b) Copla: aguda, brilhante e rítmico.

Las manos de mi cariño
te están bordando una capa
con agremán* de alhelies
y con esclavinas de agua.

Cuando fuiste novio mío
por la primavera blanca,
los cascos de tu caballo
cuatro sollozos de plata.

De noche me salgo al campo
y me harto de llorar
de ver que te quiero tanto
y tú no me quieres ná.

Veinticuatro horas del día,
veinticuatro horas que tiene;
si tuviera veintisiete,
tres horas más te querria.

La luna es un pozo chico
las flores no valen nada;
lo que valen son tus brazos
cuando de noche me abrazas.

Glossário

Compás: Medida de uma frase musical com sua acentuação correspondente.
Tango: Cante e baile flamencos com compasso de 4/4, bem marcado e alegre .
Bulería: Cante e baile flamencos de compasso misto e ritmo vivo.
Alegria: Cante e baile flamencos, próprios de Cádiz, com compasso misto.
Palo: Nome que recebe cada estilo de cante.
Copla: Forma poética tradicional do cante flamenco. (1) Canção popular. (2) Estrofe geralmente de quatro versos octossílabos com rima assonante nos pares.
Alhelies: (alelí) Planta muito apreciada nos reinos hispânicos árabes pelo seu aroma que inundava os pátios andaluzes na primavera. Simboliza a simplicidade e a formosura. A flor de alelí quando seca retém seu perfume para sempre.
Esclavina: (pelerine) Pequeno manto que só cobre parte das costas e do peito.

Referências de Vídeo

Carmen Liñares, Zorongo a compás de Tangos

The Mark Taylor Flamenco Quartet

Ana Belén, ao vivo.

Marisol, no programa Galas de Sábado.

Cursillos de Verano

2009-02-11T11:47:00.003-02:00

Homenagem aos alunos dos cursillos de verano de Janeiro de 2009:

Tientos - Silvinha, Paulinha e Fernanda

Fandangos - Dani, Ana e Laura

Introdução ao Compás de 12 tempos - Raquel, Janaína, Alessandra, Clô, Simone, Manu

E também às turmas do aulão de bulerías (João, Flavinha, Fernanda e Paulinha) e de Introdução ao Flamenco (Glauco, Gleisse e Carla). Obrigada à todos!

DVD Así lo Siento

2009-01-18T16:22:00.007-02:00

Já está pronto o DVD do Así lo Siento, o 2º Festival de Flamenco do estúdio Tirititrán. Além dos shows completos, você pode conferir os bastidores do primeiro dia e uma compilação dos melhores (e piores) momentos do ensaio geral. O DVD vem, ainda, com um CD bônus de extras para o computador, com mais de 1.100 (mil e cem!) fotos de aulas, ensaios, festival, bastidores e eventos relacionados, além de letras e músicas, convite, programa, cartazes, e mais! Converse com o seu professor para adquirir o seu.

¡Olé! Eso és Flamenco!

2008-12-19T10:14:00.018-02:00

No Flamenco, Olé é a manifestação mais profunda de cumplicidade, repleta de emoção e entusiasmo que, via de regra, confirma seu caráter de elemento primário de comunicação entre aquele que escuta e aquele canta, entre aquele que assiste e aquele que baila, entre aquele que palmea e aquele que toca. Acredita-se que esta expressão é derivada da palavra árabe Alá (Deus). Assim, quando algo está além das palavras, seja ele cante, baile ou toque, um Olé que brota livre e espontâneo da garganta, é capaz invocar o Criador como expressão da admiração diante daquilo que se aproxima da perfeição. É também, uma forma de reafirmar nossa presença e participação como expectadores e ouvintes.

Um forte ¡Olé! aos alunos e bailarinos que garantiram um espetáculo de encher a alma no II Festival do estúdio Tirititrán.

Participações especiais: Evaldo Milagres (cajón) e Ricardo
Prates (violão), acompanhando nossa cantaora Letícia Zappulla.

Participação Especial: bailarina Amira, Dança do Ventre.

Participação Especial: Grupo Goiabadazul, Teatro Circense.

Leia a compilação de definições sobre a expressão Olé no Flamenco World.

Así ensayo

2008-12-18T14:51:00.006-02:00

Sábado, no Soleá:

Sexta, no estúdio:

Sábado, no estúdio:

Ensaio Geral - Estúdio

2008-12-14T19:21:00.007-02:00

Ensaio Geral - Tablao

2008-12-14T18:46:00.010-02:00

Sobre ser Flamenco

2008-12-14T18:26:00.001-02:00

Y ser flamenco es cosa:
es tener otra carne
alma, pasiones, piel, instintos y deseos;
es otro ver el mundo,
con el sentido grande;
el sino de la conciencia,
la música en los nervios,
fiereza independiente,
alegría con lágrimas,
y la pena, la vida y
el amor ensombreciendo;
odiar lo rutinario,
el método que castra;
embeberse en el cante,
en el vino y los besos;
convertir en un arte sutil,
y de capricho y libertad, la vida;
sin aceptar el hierro de la mediocridad;
poner todo a un envite;
saborearse, darse, sentirse,
¡vivir!

Tomás Borrás
“Elegía del cantaor”, en homenaje a don Antonio Chacón

O que diz o Cante? O que representa o Baile?

2008-12-11T08:34:00.054-02:00

U M A B R E V E I N T R O D U Ç Ã O À S L E T R A S D E S T E S E M E S T R E

Quando pensamos em Flamenco pensamos automaticamente em alguns elementos que compoem sua liga artística: o Cante, o Baile e o Toque.

Do ponto de vista do Baile, temos que ter em mente que não dá para ignorar o que nos diz o Cante. Não dá para "colar" mecanicamente as seqüências de passos aprendidos nos inúmeros cursos que fazemos, sem amarrar o conteúdo corporal à história que precisamos "contar". Essa história a ser contada está intimamente relacionada com a compreensão daquilo que nos diz o Cante e da capacidade de exteriorizarmos a nossa própria experiência de vida de forma espontânea e autêntica. Como fazer? Precisamos deixar fluir - unica e exclusivamente porque o corpo não é capaz de esconder aquilo que já viveu.

E isso está à léguas de "pregar um sorriso no rosto" (como diria a nossa Paula Andrade) num Baile por Tangos só porque sabemos que, originalmente, o Tangos faz parte de um grupo de Bailes Festeros.

Entender a proposta que o Cante faz ao nosso corpo é um exercício. Mas esse exercício pode ser surpreendentemente delicioso porque, com ele, aprendemos a colocar mais ALMA em tudo o que fazemos.

O Flamenco é, sim, uma das manifestações da cultura espanhola de maior evidência em todo o mundo mas isso não significa que é necessário ser espanhol (e/ou mais precisamente, andaluz) para que nosso Baile, Cante e Toque sejam convincentes. Podemos, como referência, aportar ao Flamenco que fazemos o sofrimento experimentado pelo nativo de solo brasileiro na época da colonização e pelos negros trazidos da África para servir como escravos aos Senhores de Engenho que tinham, de maneira semelhante, o canto, o toque e a dança como instrumentos exorcizadores destas e de outras penas. Vale lembrar que estes "instrumentos" influenciaram ativamente toda a arte e a cultura do nosso país.

Ainda que precisemos respeitar o berço do Flamenco e todas as circunstâncias históricas que determinaram o seu surgimento, o "acento" brasileiro pode e deve ser utilizado como ponte entre culturas. Isso porque existe algo no Flamenco que é comum a todas as manifestações artísticas e culturais. Ele é uma forma de linguagem. O Baile dialoga com o Cante e o Toque é o facilitador harmônico que amarra todo o processo.

Mais que uma forma de Arte, o Flamenco é uma forma de expressão e, como tal, acabou sendo assimilada por artistas de diversas partes do globo. Isso porque as fronteiras geográficas se tornaram facilmente transpostas na atualidade, e nada é mais natural do que a aproximação e/ou fusão de diversas manifestações culturais. As fusões possibilitam o surgimento de novas idéias, novas manifestações artísticas e novos estilos musicais, mantendo a arte pulsante e atual.

Seguiremos conversando...

Abaixo estão algumas letras dos bailes trabalhados neste semestre, tiradas ("al oído") por Leonardo Mordente, Manu Ángel e Paula Andrade. Estamos abertos a correções. (tirititran@terra.com.br).

Tangos I

Ay, por la calle vá y viene
la gitana que yo quiero
Ay, no se le ve la cara
Ay, "mare", con el sombrero

Ay, no te pongas "colorá"
que esa carita/cara que tienes
y a mi no me dice "ná"

Glossário:

Gitana - Adj. ou Subst. que faz referência ao povo nômade que chegou a Península Ibérica por volta do século XV.
Colorá (colorada) – corada, vermelha.
Ná (nada) – nada.
Saiba mais sobre este palo no post sobre Tangos.

Tangos II

Sant’Ana...

Graná tiene un rastrillo
En la iglesia de Sant’Ana
Donde van los flamenquitos
Y a mirar por la mañana

Y vos, y vos
Darte la vuelta ligero
Como se la da el reloj

Ay no me pegues bocaíto
Que tú me haces cardenales
Cuando tú llegas a tu casa
Qué tú se lo dice a tu “pare"?

Ay, “mare”, Lelele...
Ay, lere...

Glossário:

Graná (Granada) – Cidade capital da província andaluza de mesmo nome. Além do Flamenco, Granada encanta por patrimônios históricos: a Alhambra (“Qal'at al-hamra” que significa “fortaleza roja” - complexo de constituído por fortaleza e palácios com decoração islâmica e que abrigava a corte do Reino de Granada), os Jardins do Generalife (Vila de jardins ornamentais, construída entre os séculos XII e XIV, utilizada pelos reis mulçumanos de Granada como lugar de descanso), Sacromonte e Albaicín.
Iglesia de Sant’Ana – Situada aos pés da Alhambra num amplo espaço denominado Plaza Nueva faz parte do conjunto de arte mudéjar - estilo artístico que se desenvolve nos reinos cristãos da Península Ibérica, mas que incorpora influências, elementos o materiais de estilo hispano-muçulmano.
Bocaíto – Mordida
Cardenales – Hematomas
Pare – Padre (Pai)
Mare – Madre (Mãe)
Saiba mais sobre este palo no post sobre Tangos.

Alegrias

Que más puedo pedir si estoy aquí contigo
Y en cada amanecer y me regala un suspiro
Que más puedo pedir si vivir es lo que pido
Y un farolillo de luz alumbre nuestro camino

Que me llama la atención
Dos cositas tiene Cai
Que és la mocita de mi barrio
y la plaza San Juan de Dios

Que esta mujer es bonita la de mi "Cai"
Que parte los corazones con su sacai

Su carita en ton del alba
Cuando te miro y no te veo
A ver si regresa pronto
A esa tierracita de España

En Aragón, Agustina y en Cai, la Lola
demostraron al mundo ser españolas

Dime lo que tienes, Carita de Rosa
Dime lo que tienes, que estas tan llorosa
Que estas tan llorosa, que estas tan llorosa, que estas tan llorosa
Dime lo que tienes, dime que te pasa, dime lo que tienes Carita, Carita de Rosa

Glossário:

Cai (Cádiz) – Cidade capital da província andaluza de mesmo nome. Forma com a Campina de Jerez e Jerez de la Frontera a região metropolitana da Bahia de Cádiz. Trata-se da cidade mais antiga do Ocidente (com mais de 3100 anos). Sob o ponto de vista da “geografia do cante flamenco”, encontra-se numa área denominada “Cádiz y los Puertos”, território cujos palos mais característicos são aqueles de caráter “festero”, como as cantiñas (grupo de palos que incluem as Alegrias, Caracoles, Romeras e Mirabrás) assim como os Tangos, os Tanguillos e as Bulerías de Cádiz. Também são característicos deste entorno alguns cantes mais jondos como as Siguiriyas e as Soleares de Cádiz.
Plaza San Juan de Dios – Considerada a primeira praça de Cádiz (sua construção teve início no século XV). Fora do amuralhado medievaldois bairros começavam a se formar: o de Santa Maria (à leste) e o de Santiago (a oeste). O Amplo espaço entre ambos se converteu nesta praça que no início era chamada “Corredera de las Aguillas” ou somente “Corredera”. De acordo com o momento histórico a Praça San Juan de Dios recebeu outros nomes tais como: Plaza Real, Plaza de Armas, Plaza de la Misericordia, Plaza de Isabel II, Plaza del Pueblo e Plaza República. Com a demolição das muralhas, em 1906, a Plaza San Juan de Dios ganhou mais amplitude.
Sacais - Termo caló para “olhos”.
Aragón – Comunidade Autônoma espanhola, situada na região norte do país, resultante do reino histórico de mesmo nome. Tem como capital a cidade de Zaragoza.
Agustina de Aragón – Foi uma heróica defensora de Zaragoza na Guerra da Independência Espanhola. Ela fazia parte de um grupo de mulheres que atendia feridos da guerra e consiguiu disparar um canhão sobre as tropas francesas que corriam para a entrada aparentemente indefesa. Temendo uma emboscada, os franceses bateram-se em retirada e novos defensores fecharam as entradas, defendendo a cidade mais uma vez.
La Lola (Lola Flores) – Também conhecida como “Lola de España” e “La Faraona”, Maria de los Dolores Flores Ruiz, nascida em Jerez de la Frontera (Cádiz) era a mais velha dos três filhos de um taberneiro com uma gitana. Desde sua infância chamou atenção por seu dom de imitar grandes figuras do cante e do baile folclórico do momento. Seu pai apostou no futuro artístico da pequena Lola e decidiu mudar-se para Madrid. Aos 14 anos, Lola conseguiu seu primeiro contrato como bailarina para atuar nos intervalos entre atos de um teatro madrilenho. Esse pequeno espaço foi suficiente para que a pequena comprovasse seu talento, apoiado num temperamento extraordinariamente forte. Começou a trabalhar com Manolo Caracol e nos anos 40 veio a triunfar nos palcos de toda a Espanha já no comando de sua própria companhia. La Lola é um ícone da história da Espanha, faz parte do imaginário coletivo e define a mulher andaluza.
Saiba mais sobre este palo no post sobre Alegrias.

Soleá por Bulerías

Ay...

hablar con Dios yo quiero
quería confesar
El que es malo y se arrepiente
lo deben perdonar

tu querer es como el viento
tu querer, primita mía, es como el viento
el mío, como la piedra, ay
que no tiene movimiento

Glossário:

Arrepiente – do verbo arrepentirse = arrepender-se.
Saiba mais sobre este palo no post sobre Soleá por Bulerías.

Bulerías

Ay...

Mi primito Manuel
Que a mi me vende burrito/burro cano
Porque me hace falta el parné

Ay, no tires agua a la calle
Que te van hacer una multa
Los guardias municipales

Pero que mira que te digo
que te voy hacer un caminito
de tu casita a la mia
pá poder yo ir hablar contigo

Glossário:

Cano – velho.
Parné – dinheiro.
Saiba mais sobre este palo no post sobre Bulerías.

Colombiana

Ay...

Quisiera, cariño mio,
Que tu nunca me olvidaras
Ay, que tus lábios con los míos
En un beso se juntaran
Ay no hubiera nadie en el mundo
Nadie que nos separara

Ay ven a mí, Ay ven a mi
Cantemos los dos
Ay, Que cantando la colombiana
Se pasa la vida que és mucho mejor

Sevillanas

Voy a sacar a bailar
A la del vestio graná
A la del vestio graná
Con ella voy a empezar
A bailar por sevillanas

(ESTRIBILLO)
Voy a sacarla a bailar
Por si bailando me olvido
Por si bailando me olvido
Que la que me gusta a mi
No quiere bailar conmigo

Voy a sacar a bailar
A la de los ojos verdes
A la de los ojos verdes
Tiene tan verde mirar
Que al mas tranquilo lo pierde

Voy a sacar a bailar
A aquella que esta sentada
A aquella que esta sentada
Porque hace un buen rato ya
No me quita su mirada.

Voy a sacar a bailar
A la más indiferente
A la más indiferente
Que me está haciendo pasar
Lo que no sabe la gente.

Saiba mais sobre este palo no post sobre Sevillanas.

Noite de Sarau

2008-12-08T11:54:00.003-02:00

Alguns momentos da Noite de Sarau (Sábado, 06/12/08) no estúdio da Tirititrán. Agradecemos a presença de todos.